– Отец, слово твоё для меня закон, не посмею нарушить волю твою. – Виктор покорно опустил голову.
– Всё знаю, сынок, всё вижу. Не стану тебя неволить. – Михаил Васильевич обнял Виктора. – Благословляю тебя на поступление в Петербургскую Академию художеств.
Целый год Васнецов готовился в школе Ивана Крамского. Он подружился с Ильёй Репиным, Василием Поленовым, Архипом Куинджи, Марком Антокольским. Спустя два года студент академии Виктор Васнецов за картину «Христос и Пилат перед народом» получил большую серебряную медаль. Вышли книги Николая Столпянского «Народная азбука» и «Солдатская азбука» с иллюстрациями молодого художника.
«Я работал над „Богатырями“, может быть, не всегда с должной напряжённостью, но они всегда неотступно были передо мною, к ним всегда влеклось сердце и тянулась рука!»
Воспитанный на народных былинах и песнях, Васнецов сделал карандашный набросок «Богатырей», картины, над которой он работал 25 лет, стараясь передать дух России и своих соотечественников. Добрыня Никитич, Илья Муромец и Алёша Попович обходят дозором земли русские, охраняют Родину от набегов недругов.
На Всемирной выставке в Лондоне 1874 года бронзовой медалью наградили картины «Книжная лавочка» и «Мальчик с бутылкой вина». Васнецов получил известность как живописец бытового жанра, критики отмечали его точную подачу характеров людей, их настроения. В это же время художник стал участвовать в выставках передвижников со своими полотнами.
Виктор Михайлович продолжил тему древних сказаний картиной «Витязь на распутье». Это личное прочтение былины об Илье Муромце. Богатырь верхом на белом коне остановился у камня-указателя: «Как пряму ехати – живу не бывати – нет пути ни проезжему, ни прохожему, ни пролётному». В эпосе дальше говорится: «Направу ехати – женату быти; налеву ехати – богату быти». Только художник специально спрятал под мох эти слова, чтобы у героя не осталось выбора. Солнца не видно, только степь кругом, редкие травы. Хищная птица летит низко над землёй, ожидая скорую добычу. Всё навевает тревогу. Да и сам герой не знает, что его ждёт впереди. Только нам известно окончание былины. Илья поехал прямо, встретил разбойников, победил их и вернулся к камню написать, что дурное предсказание не сбылось.
Виктор Васнецов известен и как архитектор. По его эскизам строили усадьбу Мамонтова, церковь Спаса Нерукотворного в Абрамцеве, да и свой дом он тоже придумал сам.
Адриан Прахов, один из преподавателей Васнецова, в 1885 году предложил поехать в Киевскую губернию Российской империи, расписать только что построенный Владимирский собор в Киеве. Работа заняла 11 лет. Русской Мадонной назвали современники Богоматерь с Младенцем, изображённую в храмовой росписи. Освящение собора почтил император Николай II с семьёй. За роспись Владимирского храма Васнецов получил орден Святого равноапостольного князя Владимира IV степени. После художник расписывал храмы в Петербурге, Гусь-Хрустальном и за границей: в Варшаве, Дармштадте.
«Я всегда был убеждён, что в жанровых и исторических картинах, статуях и вообще каком бы то ни было произведении искусства – образа, звука, слова – в сказках, песне, былине, драме и прочем сказывается весь целый облик народа, внутренний и внешний, с прошлым и настоящим, а может быть, и будущим».
В 1892 году Виктор Васнецов стал профессором живописи и действительным членом Академии художеств. В 1915-м ему было присвоено звание почётного члена Московской духовной академии.
Виктор Васнецов умер в своей мастерской в 1926 году, оставив нам веру в сказку и доброе будущее.
Василий Иванович СуриковХудожник, автор картины «Меншиков в Берёзове»1848–1916 гг
Уши и щёки Василия горели огнём. Под пристальным взглядом высокого начальства, неловко переминаясь с ноги на ногу, юноша готов был провалиться сквозь землю.
– Это как же у тебя так получилось? – губернатор Енисейской губернии Павел Николаевич Замятин потряс в воздухе исписанным листом бумаги.
Лоб Василия покрыла холодная испарина. На краю листа юноша заметил муху, ту самую муху, которую давеча, задумавшись, нарисовал на полях важного документа.
– Главное, до чего похожа на настоящую! Я её даже прогнать пытался, – вдруг рассмеялся Замятин. – Ну, давай, рассказывай, кто таков, зачем казённые бумаги марать вздумал?
Услышав восхищение в голосе губернатора, Василий воспрял духом.
– Служу писарем в канцелярии. Сам из казачьего сословия, родился тут, в Красноярске. Отец мой, Иван Васильевич Суриков, был коллежским секретарём. Мать, Прасковья Фёдоровна Торошина, тоже из знатного казачьего рода, рукодельница, каких поискать.
Павел Николаевич слушал доброжелательно, и Василий говорил без утайки.
– Рисовать я начал рано. Сколько себя помню, столько и тянулся к краскам. Отца по службе перевели в село Сухой Бузим, там я пошёл в приходскую школу при Всехсвятской церкви, а когда в 1858 году поступил в Красноярское уездное училище, стал брать уроки рисования у Николая Гребнёва, он и есть мой первый учитель. Только когда отец умер, учёба стала не по карману, – на этих словах Василий не удержался от грустного вздоха.
– Талант у тебя есть, а с учёбой помогу, – пообещал губернатор. – А пока не согласишься ли давать уроки рисования моей дочери?
Василий радостно кивнул.
Замятин слово сдержал, нашёл мецената, местного золотопромышленника, купца первой гильдии Петра Кузнецова. Тот и оплатил обучение юноши в Академии художеств.
«И вот однажды иду я по Красной площади, кругом ни души… И вдруг в воображении вспыхнула сцена стрелецкой казни, да так ясно, что даже сердце забилось. Почувствовал, что если напишу то, что мне представилось, то выйдет потрясающая картина».
Зимой 1869 года Василий прибыл в Петербург. Сначала в академию его не взяли. Но он не отступил. Прошёл курс обучения в Санкт-Петербургской рисовальной школе Общества поощрения художников. И в августе того же года был принят в Петербургскую Академию художеств вольнослушателем. А ещё через год его зачислили в класс Павла Чистякова.
За шесть лет обучения старательного студента не раз поощряли денежными премиями и наградами. Живописные работы принесли Василию четыре серебряные и малую золотую медали.
Осенью 1875 года Суриков окончил академию, получив звание классного художника первой степени, и переехал в Москву.
Город покорил Василия своей исторической атмосферой, и именно здесь он нашёл свои темы и образы.
Три года Суриков работал над картиной «Утро стрелецкой казни». Детально изучал события мятежа 1698 года. Он хотел отразить столкновение двух миров: старого, уходящего мира царевны Софьи и преданных ей стрельцов и мира нового, мира реформ, преобразований царя Петра I, умного, но сурового правителя.
В марте 1881 года картина «Утро стрелецкой казни» была впервые представлена на суд зрителей и сразу стала сенсацией IX передвижной выставки Товарищества передвижных художественных выставок. Произведение Сурикова имело ошеломляющий успех.
Идея полотна «Меншиков в Берёзове» пришла к Василию Ивановичу дождливым летом 1881 года. Он с женой и детьми проживал на даче в Перерве. Из-за скверной погоды Суриковы часто проводили время в доме, коротая время за разговорами и чаепитиями. В один из ненастных дней художнику представилась картина, что вот так, в простой избе, доживал свои дни когда-то могущественный Александр Меншиков. Попавший в немилость, лишённый власти и всех своих привилегий, вельможа был отправлен в ссылку в город Берёзов. В основе сюжета картины один вечер из жизни князя. Меншиков небритый, растрёпанный, погружён в тяжёлые раздумья о превратностях судьбы. Трагизм картины подчёркивают и образы детей опального царедворца: печальные глаза старшей дочери, бывшей царской невесты, которой вместо роскошных покоев дворца предстоит влачить дни в убогой избушке; равнодушное выражение лица сына, смирившегося с незавидной участью; скорбная поза младшей дочери, читающей у стола Евангелие. Суриков не использовал ярких красок. Мрачный колорит картины подчеркнул тяжёлую атмосферу подавленности в семействе Меншиковых. Художник гениально изобразил драму людей, имевших всё и вмиг всё потерявших.
«Боярыня Морозова», «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин», «Взятие снежного городка» и другие картины Василия Сурикова свидетельствуют – его вдохновителем был русской народ. Яркая неповторимая индивидуальность каждого человека сливается в едином порыве масс, будь то страдание или торжество.
Жизнь и картины Василия Ивановича Сурикова стали наглядным примером служения Родине, знания и уважения её истории. Произведения мастера были поняты, приняты и любимы современниками и потомками.
Художник ушёл из жизни в 1916 году, а его полотна стали вершиной искусства передвижников и вошли в золотой фонд русской живописи.
«Картина Сурикова делает впечатление неотразимое, глубокое на всех».
Михаил Александрович ВрубельРусский художник, автор «демонического цикла»1856–1910 гг
Миша замер, боясь неловким движением нарушить творящееся в комнате волшебство. Музыка заполнила пространство, а мальчик не сводил восхищённых глаз с тонких пальцев мачехи, порхающих как бабочки.
Елизавета Христиановна Вессель, вторая жена отца, была выдающейся пианисткой и доброй заботливой женщиной, совсем не похожей на злобных мачех из сказок.
– Тебе понравилось? – спросила Елизавета Христиановна, закончив игру. – О чём ты думал, слушая мелодию?
– О неземных существах, которых умела делать мама.
Мише было всего три года, когда не стало мамы. Он совсем не помнил её лица, но не забыл, как больная мать, лёжа в постели, вырезала детям человечков, лошадей и фантастические фигуры из бумаги.