Для выработки оптимального темпа попробуйте говорить на сцене со скоростью 0,5Х, чтобы ваша речь больше напоминала обычную.
Сознательно притормозив свою речь, вы сможете в полной мере контролировать эмоциональное сообщение, которое посылаете аудитории.
Это один из основных постулатов публичных выступлений, и если вы хоть что-то читали на эту тему, то наверняка уже знаете об этом.
Поддерживайте зрительный контакт
Кроме того, что вы будете медленно говорить с аудиторией и стараться нарисовать эмоциональную картину или передать ей свое эмоциональное состояние, необходимо поддерживать зрительный контакт.
Иногда бывает нелегко увидеть аудиторию, особенно если свет направлен на вас.
При возможности наметьте конкретного человека для зрительного контакта. В зависимости от площади помещения, разделите аудиторию, минимум, на шесть частей (три впереди и три сзади). Выберите конкретное место или человека в каждом из этих секторов и поддерживайте зрительный контакт минуту или две. Затем перейдите к следующему сектору. Все должны чувствовать себя вовлеченными, задействованными и заинтересованными.
Даже если вы заранее отрепетировали и спланировали это, вы все равно будете выглядеть спонтанным и активно взаимодействующим с аудиторией. Представьте, как вам будет тяжело найти эмоциональную связь с аудиторией, если вы зароетесь в конспекты и ни на кого не станете смотреть. Разница существенная.
Следите за собой
Да, это неприятно, и вы терпеть этого не можете. Но следить за собой и знать, какое впечатление вы производите на аудиторию, – единственный способ успешно проецировать свои эмоции и улучшить выступление в целом.
Лучшее я приберег напоследок.
Наблюдая за собой по видеозаписи, вы увидите, какие эмоции вы на самом деле проявляете. Что вам удается передать хорошо, а что плохо? Вы суетитесь настолько, что отвлекаете и себя и аудиторию, или стоите столбом, как статуя? Это лишь некоторые аспекты, на которые следует обратить внимание, анализируя запись своего выступления.
У вас сложится четкое представление о том, как улучшить ваше эмоциональное сообщение, когда вы увидите себя в действии. Эффективная проверка – выключить звук на видеозаписи и понаблюдать за выражением вашего лица и языком тела. Можно ли угадать, какие эмоции вы хотите передать? Или ваше невербальное выражение слишком сдержанное и вялое, чтобы разобраться?
Если вы не можете понять собственные эмоции и намерения, тренируйте свою эмоциональную подачу, пока она не станет достаточно громкой и ясной. Лучше всего репетировать перед зеркалом, стараясь изобразить основные эмоции – радость, печаль, страх, гнев, удивление, отвращение, при этом не произнося ни слова. Сделайте акцент на мимику, глаза, брови, щеки, жестикуляцию, язык тела, положение ног и так далее – сгодится все!
Эмоции, которые вы видите в зеркале, совпадают с эмоциями, которые вы выражаете и (главное!) задумали выразить?
Репетируйте перед зеркалом, пока не научитесь передавать базовые эмоции без слов. А теперь подумайте, насколько их надо подчеркнуть и преувеличить, чтобы они были понятны (и вообще заметны) со сцены.
Чувствуете себя глупо? Уж лучше пять часов репетировать перед зеркалом наедине с собой и чувствовать себя глупо, чем десять секунд стоять на сцене в неловкой тишине, понимая, что аудитории совершенно неинтересно то, что вы говорите. Поверьте, эти десять секунд покажутся вам вечностью.
Глава 8Отрепетируйте спонтанность
Когда глава государства, президент или премьер-министр обращается к народу, каждое его слово четко отрепетировано.
И далеко не всегда это достойно похвалы, но винить их я точно не стану. Задача главы государства – добиться совершенства, и любая запинка или промах может разрушить его репутацию в глазах общественности. В качестве примера можно привести Джорджа У. Буша, бывшего президента Соединенных Штатов, заслужившего печальную славу своими «перлами», которые дали повод всему миру сомневаться в его умственных способностях.
Ставки настолько высоки, что главы государств стараются исключить даже намек на эмоции и спонтанность в своих выступлениях.
И в этом вы должны отличаться от них. Мы уже говорили о том, как обогатить вашу презентацию или выступление эмоциональностью и увлеченностью, а теперь обсудим спонтанность.
Спонтанность в презентации не означает, что вы должны буквально импровизировать на ходу и говорить все, что придет в голову, независимо от последствий. Но дело в том, что отсутствие спонтанности – чрезмерная отрепетированность – делает вас неживым, зажатым, скучным. А это не лучшее качество для спикера.
Лучшие спикеры выступают так, будто говорят от сердца, со страстью, увлеченностью и чувством.
Сравните невероятную силу Мартина Лютера Кинга-младшего, когда он произносил свою речь «У меня есть мечта» со ступеней Мемориала Линкольну, и бледную, непримечательную программную речь любого президента или премьер-министра. Или сравните человека, отрепетировавшего каждое слово, каждое движение, который выступает на автопилоте – с затуманенным взглядом, будто едет по пустынному шоссе в состоянии дорожного гипноза и выживает лишь благодаря привычке и инстинкту, с тем, который рассказывает вам веселую историю, приключившуюся с ним только что. Какой вариант будет интереснее и увлекательнее?
Спонтанность – ключевой аспект увлекательных презентаций и выступлений. Вас когда-нибудь занимал текст, зачитанный с телесуфлера? При спонтанном подходе вы совершенно иначе относитесь к каждому предложению, каждой истории.
Аудитория обожает спонтанность, и хотя я не предлагаю вам отклоняться от темы выступления или экспериментировать на сцене, вы не должны казаться роботом, а ваша речь – отрепетированной до тошноты. Если ваша речь чересчур отрепетирована, вы посылаете не самое удачное сообщение своей аудитории. Люди подумают, что вы считаете свое выступление рутинной обязанностью. Им и в голову не придет, что вам действительно интересно разговаривать с ними.
Напротив, спонтанность позволяет расслабиться и раскрепоститься – и вам, и вашей аудитории. Чем расслабленнее вы кажетесь, тем спокойнее будут чувствовать себя ваши слушатели. И в конечном итоге ваша речь превратится в приятное взаимодействие, больше напоминающее общение или диалог, а не проповедь с кафедры.
Стендап-комики понимают эту особенность и используют ее, как только могут. Они – само олицетворение отрепетированной спонтанности.
Их выступления строятся на естественности, непринужденных историях и живом общении с аудиторией. Но на самом деле ничего спонтанного в них нет. Не сомневайтесь: каждое запинание, закатывание глаз, стон, пауза или, казалось бы, спонтанное действие с их стороны – тщательно отрепетировано. Главное для них – казаться спонтанными, что делает их смешными, увлекательными и совсем не скучными.
Если вы кажетесь спонтанным, ваши слушатели обязательно обратят внимание на ваше остроумие, интеллект и мастерское владение словом. Не показывайте им, как долго вы репетировали, чтобы казаться спонтанным. Важно произвести впечатление спонтанного человека.
Умение отрепетировать спонтанность говорит о высочайшем уровне владения материалом. Если вы владеете своим материалом на среднем уровне, то покажетесь сдержанным и сухим, поскольку вы не почувствуете себя достаточно свободно и уверенно, чтобы казаться естественным и быть самим собой. Вы будете четко идти по сценарию, потому что иначе потеряете ход мысли. Вы не сможете думать на более продвинутом уровне – как вы себя позиционируете и какое впечатление производите, поскольку вам придется сосредоточиться на самом материале.
Будто вы запомнили лишь основные пункты своей речи и весьма посредственно владеете информацией. Как решить эту проблему? Очень просто – нужно знать свой материал. Чем лучше вы знаете материал, тем легче экспериментировать с темпом речи и тем спонтаннее вы будете выглядеть.
Зная собственную речь, как свои пять пальцев, очень просто казаться расслабленным и спонтанным. Такой уровень знания материала и уверенности в нем позволит вести себя раскованно и непринужденно, играя с материалом так, как вам вздумается. Именно такого мастерства требует отрепетированная спонтанность.
Суть отрепетированной спонтанности проста. Вы настолько хорошо владеете материалом, что можете отвечать на комментарии аудитории, анализировать смежные темы и даже отойти от подготовленного текста, если пожелаете. Вы сможете ходить по сцене, добавлять в материал вопросы из аудитории и в целом казаться естественным, будто объясняете, как завязывать шнурки.
Спонтанность – впечатление, которое вам нужно создать. Это не настоящая спонтанность, поскольку она опирается на доскональное и безупречное владение материалом. Чем лучше вы знаете то, о чем говорите, чем лучше вы подготовились, и чем больше сил вы вложили в репетиции, тем спонтаннее будете казаться. Ваш коэффициент остроумия и смекалки взлетит до небес, поскольку у вас найдется ответ на любой вопрос, касающийся вашего материала, – вы ведь так хорошо его знаете.
Если выбирать аналогию, для эффективности отрепетированной спонтанности лучше всего подойдет джаз.
Джаз – один из самых сложных жанров музыкального исполнения, поскольку в нем огромное количество модальностей и переходов из одной тональности в другую, и львиная доля этого безобразия строится на импровизации. По сути, это ярчайший пример отрепетированной спонтанности. Вы настолько хорошо владеете тональностями и модальностями, что при минимуме спонтанности исполняете произведение со страстной увлеченностью самого спонтанного человека на свете. Слушатели ведь не знают, что вы потратили сотни, если не тысячи часов для овладения этими переходами, чтобы все звучало естественно и каждая нота была на своем месте.