Музыкант на сцене. Как перестать волноваться и сделать выступление незабываемым — страница 5 из 17

Если речь идет о домашних занятиях, я рекомендую ученикам периодически репетировать на кухне, Или в таком месте дома, квартиры, где они будут слышать свой инструмент так же хорошо, чисто и звонко.

Пробные проигрывания концертной программы перед слушателями

Пробные проигрывания являются важной частью подготовки к выступлению на сцене. Исполнение перед публикой, пусть даже в рабочем порядке, выявит все недоработанные части пьесы, словно лакмусовая бумажка. Как бы идеально ни подготовил музыкант свою программу, во время выступления перед слушателем непременно обнаружатся недостатки, и лучше, чтобы это случилось при пробных проигрываниях, а не во время важного концертного выступления.

Организуйте вашему ученику выступление перед немногочисленными зрителями в привычной, неторжественной обстановке.

Варианты различны, Можно пригласить на свой урок другого преподавателя, чтобы он послушал, как играет ваш ученик. Можно дождаться, пока придет следующий ученик – пусть ваш будущий конкурсант сыграет своему товарищу, Можно организовать выступление ученика перед его группой по сольфеджио. Скорее всего, преподаватель с удовольствием уделит время в перерыве между уроками и вместе со всей группой послушает вашего ученика. Польза будет даже от того, если просто посадить ребенка в коридоре музыкальной школы и его будут слышать те, кто проходит мимо, Кстати, это очень интересная тренировка. Музыкант видит, что некоторые люди не задерживаются, некоторые останавливаются и начинают внимательно слушать, а некоторым настолько все равно, что они ведут беседу параллельно с музыкой, Подобные репетиции приучают к разной аудитории и к разной реакции слушателей.

Конечно, первый раз обыгрывать новую пьесу перед зрителем всегда страшно и волнительно, Ученик будет стесняться, отказываться, упираться, Постарайтесь донести до него мысль, что либо его первое публичное проигрывание пьесы состоится сейчас, перед немногочисленными зрителями и в привычной обстановке, либо он окажется с программой сразу на сцене (или даже на конкурсе), где ему придется справляться с переживаниями, страхом и волнением уже при полном зрительном зале, перед жюри и экзаменационной комиссией, При пробных проигрываниях ученик может ошибиться, сыграть невыразительно, но у него будет шанс сделать вывод из этих ошибок и исправиться, дополнительно попрактиковаться дома, Лучше немного расстроиться из-за неудачного проигрывания перед группой одноклассников по сольфеджио, но захотеть доучить и все исправить до важного конкурса или концерта, чем испытать огромный стресс на сцене при первом публичном исполнении.

Можно привести множество примеров того, как важны предварительные проигрывания перед аудиторией. Расскажу про один из них. Мы с учеником знали, что для отбора на конкурс нас будет прослушивать завуч. Как бы мы ни тренировались на занятиях, я все равно чувствовала, что моему ученику не хватает уверенности. Пригодился этот метод. Я вызвала ученика на час раньше. Сначала он разыгрался в классе и повторил программу, потом я попросила другого педагога по гитаре послушать нас.

Ученик сыграл гораздо хуже, чем я рассчитывала, и это очень огорчило меня. После того как учитель высказал свои замечания и ушел, мы обсудили ошибки, проговорили, как их избежать, и зашли уже к другому преподавателю нашей школы. Теперь ученик гораздо лучше справился с волнением и сыграл довольно убедительно, его похвалили. Такое удачное проигрывание его подбодрило. Завучу он сыграл, будучи в хорошем настроении, был уверен в своих силах и выступил хорошо. Пьесы прозвучали ярко, технично, в правильном характере. В результате его взяли на конкурс.

Здесь работает правило предварительных публичных выступлений: вполне вероятно, что при первом проигрывании программы ученик покажет свой наихудший вариант и расстроит учителя. От волнения и страха вылезут наружу все ошибки и недоработанные места.

При втором проигрывании ошибок и недочетов будет уже гораздо меньше, Ученик привыкнет к состоянию, которое испытывает из-за выступления перед слушателями, страх перейдет в состояние волнения, ребенок поймет, как справляться с собой. При третьем тренировочном проигрывании перед слушателями ученик будет выступать настолько хорошо, что к вам вернется вера в него и в то, что он достойно выступит на предстоящем концерте. Разумеется, качество исполнения будет улучшаться, если после каждого публичного предварительного проигрывания вы обсудите с учеником допущенные ошибки и недоработки.

Очень важно воспитывать у ученика ответственное отношение к аудитории. Недопустима позиция «если плохо сыграешь – не страшно, слушатели все равно ничего не понимают в серьезной музыке, они даже ничего не заметят». Зрителей надо уважать, Мы же не готовимся выступать перед неадекватной, плохо соображающей публикой, которая во время концерта будет жевать и просматривать ленту новостей в смартфоне? Мы рассчитываем, что слушатели в зале будут внимательными, культурными, настроенными доброжелательно, Мы хотим поделиться красивыми произведениями.

Очень важно донести до учеников мысль: «Люди оставили свои ежедневные дела и пришли на концерт, чтобы послушать хорошую музыку, в том числе и твое выступление, Любой слушатель отметит уверенное и яркое исполнение и заметит неуверенность, остановки, вялость и отсутствие эмоций». Поэтому после предварительных проигрываний перед залом очень важно сделать с учеником правильные выводы, настроить его на интенсивную подготовку и доработку трудных мест в пьесах в оставшееся перед концертом время.

Полноценное выступление на сцене перед зрителями накануне важного школьного, городского, конкурсного выступления

В отличие от предыдущего метода здесь идет речь о полноценном концертном выступлении, Перед важным экзаменом, конкурсом или концертом хорошо бы организовать юному музыканту выступление перед другими учениками или перед их родителями, Во время такого концерта слушатели будут заведомо доброжелательно настроены к юным исполнителям, а для самих учеников это станет потрясающей возможностью примерить на себя роль серьезного исполнителя, почувствовать ответственность перед зрителями и постараться сыграть как можно лучше, справляясь со сценическим волнением. Это уже не предварительное проигрывание перед новым учителем в классе, а полноценное концертное выступление перед публикой.

Если предстоит очень важное выступление на серьезном конкурсе или концерте, постарайтесь, чтобы ваш ученик обыграл программу на полноценном концерте. Возможно даже участие в небольшом местном конкурсе как вариант обыгрывания перед важным выступлением.

Выступление в концертной одежде, ожидание своего выхода на сцену, множество людей в зрительном зале, торжественность обстановки – все это нужно испытать молодому исполнителю в полном объеме перед тем как выйти на сцену республиканского, международного конкурса или просто очень важного и ответственного концерта.

В моей практике сложилась следующая схема работы: если мы с учеником принимаем решение об участии в конкурсе, то с самой осени мы начинаем работать над конкурсной программой. Это всегда требует много моего рабочего времени и также занимает почти все свободное время ученика. Бесконечные отработки трудных пассажей, соединений, работа над качеством звукоизвлечения, беглостью, техническими трудностями… Любой учитель знает, что подготовка к конкурсу – задача не из простых. Лично мне жалко тратить столько усилий ради одного конкурса.

Я стараюсь подобрать дополнительные один-два конкурса, помимо выбранного изначально, со схожими требованиями.

Со второклассником Женей мы замахнулись на конкурс-фестиваль в Испании. Когда знакомые слышали эту новость, они наперебой начали повторять: «В Тулу со своим самоваром не ездят! Неужели вы думаете, что переиграете на гитаре испанцев?» Однако и Женя у меня был не прост: во втором классе освоил очень бегло арпеджио, гитарное легато и другие приемы исполнения, а еще ему нравилась испанская музыка. Благодаря этому интересу мы выучили и довольно прилично отработали сложный «Танец мельника» из балета Мануэля де Фалья «Треуголка». Его мы и сделали гвоздем программы для выступления в Каталонии. Вторым произведением выбрали концертный этюд на гитарное легато.

Разумеется, к такому испытанию нужно было быть готовым. Мы запланировали выступление на более доступном белорусском конкурсе, который по срокам опережал Испанию на три месяца. Там Женя стал лауреатом третьей степени. Отличное полноценное выступление перед зрителями накануне важного выхода на сцену в другой стране! Конечно, Женя участвовал и в концертах.

Все эти важные выступления имели ценность и сами по себе, и в то же время служили большой цели – подготовить юного музыканта к выступлению в Испании. В итоге Женя достойно выдержал испытание и стал лауреатом второй степени конкурса «Musica del Маг», чем я очень горжусь.

Аудиозапись своего исполнения поможет полноценно подготовиться к выходу на сцену

Представим себе чудесный момент работы с учеником: программа хорошо отработана, соблюдается авторский темп, динамические нюансы работают на драматургию произведения, учитываются все штрихи. Мы решаем сделать аудиозапись, ожидая получить хороший результат, но внезапно, прослушав ее, понимаем, что вот сейчас работа только начинается! Сколько разных деталей в исполнении хочется исправить!

Сделав аудиозапись своего исполнения, вы получаете прекрасную возможность заранее узнать, что услышат зрители, когда вы будете выступать с этой пьесой на сцене, Все блестящие пассажи, душевно сыгранные фразы, которые понравятся вам в своей записи, отметят и похвалят слушатели, Все запинки и неудачно сыгранные фрагменты, которые вы услышите с диктофона, будут раскритикованы. Но так как это только запись, а не живое выступление, еще есть время, чтобы все исправить и наилучшим образом подготовиться к выходу на сцену, поэтому принимаемся за работу!