В конечном счете я пришла к важному выводу, который, надеюсь, поможет и тебе.
Будешь ли ты создавать визуальный контент самостоятельно или отдашь его на откуп графическим дизайнерам, тебе в любом случае необходимы основные знания по производству вижуалов. Понимаю, что графические дизайнеры могут закидать меня шрифтами, но я убеждена, что существует свод правил в дизайне, который поможет дилетантам делать свой продукт пусть не прекрасным, но, по крайней мере, визуально аккуратным.
Что тебе как читателю важно понять на этом моменте: советы и рекомендации, которые ты найдешь в этой книге, не сделают из тебя графического дизайнера или мультимедийного продюсера, как только ты ее дочитаешь. Но я надеюсь, что она:
● вдохновит тебя на дальнейшее изучение этой темы,
● научит ПОНИМАТЬ, каким должен быть твой продукт,
● научит объяснять дизайнеру, что ты от него хочешь.
А если не сможешь объяснить словами, сможешь найти нужные примеры. Или нарисовать.
Работа из серии Canned KZ (Консервированный Казахстан). Автор: Гулим Амирханова
Я никогда не умела рисовать. Всегда восхищалась теми, кому это было дано. Мне казалось, научиться рисованию может только тот, у кого есть к этому талант, пока несколько лет назад не решилась пойти на курсы правополушарного рисования. Длился он два дня. Нам раздали небольшие холсты размером с фотографию 10×15 и набор цветной гуаши. А дальше час за часом происходило чудо. Нам рассказывали про рисование не как про особенный дар, а как про набор определенных знаний и правил[30]. Хочешь, чтобы получилось кучевое облако, сделай кисточкой так; хочешь перьевое – вот так. Мы повторяли за тренером и видели, как на холсте действительно появлялись разные облака. И они были похожи на настоящие! Оказалось, за пару секунд можно изобразить ветвистую пальму, чтобы она не выглядела нарисованной ребенком. Если знать как! Мы написали за два дня несколько видов пейзажей, траву, маки, камыши, научились создавать фон, морскую пену, поняли, как появляются объем и свет за счет наложения определенных красок. И наши картинки не были похожи на детские каляки. Я была в шоке!
Дудин С. М. Пряха. Казахстан, Семипалатинская область, 1899 г.
Открытка «Всем любви!». Из серии работ по переосмыслению исторической памяти. Оммаж на фото С. М. Дудина «Пряха». Автор: Гулим Амирханова
Понимание того, что рисование – это тоже набор знаний и правил, ровно такой же, какой мы используем, снимая телесюжет, меня ошеломило. Я могу снять хороший репортаж, потому что знаю, из чего он состоит, сколько времени требуется на каждый элемент, сколько и какая нужна подготовка к съемкам. Я знаю, что мне надо обсудить с оператором и какие кадры и интершумы он должен мне снять. Это правила съемки телесюжета.
В рисовании тоже есть такие правила. И если их знаешь, тебе легче изобразить что-то понятно. Это осознание сняло ограничения в моей голове. С тех пор рисование – мое хобби. Я рисую карандашом, акриловыми красками, в айпаде. Постеры, цветы, своих кошек, портреты близких. Я понимаю, что это не живопись и искусство, не претендую на лавры Фриды Кало, но теперь я могу высказываться и через рисунок. И людям понятно, что я хочу сказать.
Тот курс правополушарного рисования открыл мне глаза еще на один момент. Только после него я увидела, какую серьезную ошибку допускала в тренингах по использованию мультимедийных онлайн-сервисов. Возможно, ты уже сам догадался какую!
Когда-то я была очарована онлайн-сервисами. Они позволяли непрофессионалам создавать визуальный контент. В 2010-е их было не так много, как сейчас[31]. Они потрясали воображение нас, вышедших из традиционных СМИ. Сегодня, когда различные ИИ на самом пике популярности, наверное, странно это читать. Но представь свои охи и ахи, когда Midjorney за секунды создает картинку по текстовому запросу. Вот и в нас онлайн-сервисы вызывали похожие восторги.
Я изучала их часами, проверяла возможности каждого, в моих закладках браузера были десятки ссылок на эти сервисы. Как-то я насчитала у себя в «коллекции» 35 урлов на ресурсы только для создания таймлайнов. Инфографика, истории, привязанные к картам, создание аудиослайд-шоу, вижуалы – все это было возможно сделать за несколько кликов, да еще и в бесплатных версиях.
Я делилась этими знаниями со всеми, кому они были интересны так же, как мне[32]. Мы рассказывали о них тем редакциям, у кого в штате никогда не было дизайнера. Смотрите, ребята, вот ответ на наши молитвы!
Мне казалось, что достаточно дать инструмент и у журналистов сразу же получится создать сногсшибательный мультимедийный контент. Но почему-то этого не происходило. Не все, кого мы обучали, производили креативный, стильный продукт.
Давай я буду честной, а ты не будешь обижаться: почти все, кого мы обучали, этого не делали.
Во время работы на ТВ в моем словаре появилось определение плохого визуального оформления – «как на областном телевидении»[33]. Так вот в тех наших визуальных работах все так и было: шрифты «скакали», необработанные фотографии вставлялись в любое место, от цветового выбора рябило в глазах. Это происходило, даже если мы использовали готовые шаблоны, разработанные профессиональными дизайнерами онлайн-сервисов. Мы умудрялись и там все поменять местами так, что в итоге опять получалось «областное ТВ».
Я не понимала: почему?!
Правила! Вот чего не было в этой цепочке. Рассказывая о сервисах, давая им технологические решения, мы не учли одного: они, как и мы, не знали правил графического дизайна. Нужно было обучаться самим и обучать их не только тому, на какие кнопки нажимать в сервисе, но и рассказывать, какие шрифты лучше использовать, какие цвета сочетаются друг с другом, как выстраивать композицию в «картинке» и так далее. И объяснять, когда эти правила работают, а когда нет.
Не будучи графическим дизайнером, тогда я не могла рассказывать об этих важных вещах. Но я могла начать их изучать.
Я потратила на это время: работала с талантливыми дизайнерами, училась в магистратуре по мультимедийной журналистике, исследовала более 200 спецпроектов, написала диссертацию об этом и пошла на курсы графического дизайна (которые пока так и не окончила). Я постаралась обобщить все, что узнала за это время, и представила эти знания в виде простых советов.
Перед тем как пойти дальше, можешь остановиться и переключить свое внимание. Картинку с бананами мы придумали для анонса нашего проекта. BANANA.WATCH. – неформальной академии медиаграмотности. Так как название переводится как «банановый дозор», мы решили использовать именно этот образ в визуальном оформлении всех продуктов, связанных с «академией». Мы предлагали пользователям посчитать количество бананов. Посчитай и ты! Ответ будет в конце книги.
Изображение сгенерировано ИИ
Картинки.Манипулирование вниманием
«Чем больше вы видите, тем легче вас одурачить! Ведь что такое "видеть"? Вы не смотрите на самом деле, вы отсеиваете, интерпретируете, ищете смысл. Моя задача – брать самое ценное, ваше внимание, и использовать его против вас»[34].
Помните, какой фурор в 2019-м произвело фото обычного яйца на белом фоне?
Фотография яйца в Instagram набрала за пару недель больше 60 млн лайков.
Это не оригинальная фотография яйца-рекордсмена. Это карточка-оммаж, придуманная в проекте «.три. точки.» в ту неделю, когда яйцо стало популярным в Instagram. На момент публикации нашей карточки фото оригинального яйца лайкнули 47 млн раз
Шестьдесят миллионов лайков простому яйцу!!! Вот что делает массовое внимание! «Оно делает ничто популярным», – поскрипит душнила-бумер. И будет прав. С другой стороны, если уж обычное яйцо может получить славу, значит, у любого из нас, даже самого обыкновенного, есть возможность выиграть гонку за внимание аудитории. «Конечно», – ответит TikTok.
Лента новостей зимой 2019 г. Все крупные мировые СМИ писали о фотофеномене простого яйца
36. Перефразированная присказка, которую постоянно повторяют в редакциях телевизионных новостей: «Нет картинки – нет сюжета!»
Яйцо вызвало дискуссии и в сфере медиа. Почему то, на что мы тратили явно больше времени и сил, чем авторы яйца, работало хуже? Давайте посмотрим, что было у него, чего не было у нашего контента.
● Первое. Идея!
● Второе. Знание технологии и психологии внимания!
● Третье. «Звезды» и алгоритмы!
● Четвертое. Смыслы!
● Пятое. Исполнение!
«Ну и? В чем твоя идея?» Репортеры-новостники, наверное, единственные в журналистской среде, кто слышал эти вопросы чаще других. Их задавали ежедневно на утренних планерках. Там приходилось отстаивать свою тему для сюжета. И это была та еще битва! Услышать «ну и?» было самым поганым. Это означало, что идея репортажа непонятна и придется искать новую тему.
Идея, по сути, делает полдела. Если она проста, понятна, образна и в ней обыгрывается несколько смыслов, – бинго! Если идея сформулирована, то в голове четко выстраивается процесс ее реализации.
Вернемся к яйцу. И его идее. Что испытывает человек, который долго ждет интересного? Предвкушение и ожидание. Что может быть образом такого ожидания? Что или кто еще может так выжидать? Выжидать или высиживать? А если мы представим ожидание в виде яйца, из которого вот-вот должно что-то вылупиться? Мы не знаем «что» и не знаем «когда». Ожидание? Ожидание! Первое: идея.
В 2019-м популярны рекорды в Instagram: чье фото наберет больше лайков. Безусловный лидер в этом – Кайли Дженнер. «Звезда» и инфлюэнсер? Еще какая! На нее и таких, как она, нацелено яйцо изначально: в названии паблика @world_record_egg и подпись под первым фото «помогите поставить рекорд».