О футуризме
Если вы интересуетесь историей искусства и хотите разобраться в одном из самых ярких и противоречивых течений начала XX века — футуризме, то сборник «О футуризме» Николая Радлова станет для вас ценным источником информации. В этой книге художник, искусствовед и педагог Н. Э. Радлов представляет едкую и аргументированную критику авангардного искусства того времени.
В своих статьях автор рассматривает различные направления — от импрессионизма и кубизма до супрематизма и конструктивизма. Читатель узнает о работах таких художников, как В. Татлин, К. Малевич, П. Пикассо и Ф. Леже.
Не упустите возможность бесплатно ознакомиться с книгой «О футуризме» на сайте библиотеки Ридания! Читайте онлайн и открывайте для себя новые горизонты в мире искусства.
Читать полный текст книги «О футуризме» бесплатно вы можете в нашей онлайн читалке. Просмотрите оглавление, чтобы перейти сразу к желаемой части книги. Скачать fb2 файл книги (0,12 MB) можно по этой ссылке, если вы предпочитаете свою читалку.
- Год издания: 2015
- Автор(ы): Николай Радлов
- Жанры: Критика
- Серия: Библиотека авангарда
- fb2 файл книги добавлен , размер файла 0,12 MB
«О футуризме» — читать онлайн бесплатно
Мужчина, лет тридцати пяти, нормально сложенный и серьезный, грунтует холст цинковыми белилами, старательно вычерчивает на нем черный квадрат и, обрамив, вешает на выставку за полной подписью и с приложением краткой, но настойчивой рекомендации. Другой – молодой еще человек, скромный и воспитанный, хороший семьянин и сын «интеллигентных родителей» делает чернильную кляксу на листе бумаги, сосредоточенно дует на нее сверху, снабжает своим именем и фамилией и отсылает в редакцию журнала для распространения по России в количестве двух тысяч экземпляров.
Меня не интересует сейчас теоретическое обоснование этой деятельности. Я хорошо знаю, что найдется третий интеллигентный и здоровый мужчина, который подвергнет критическому анализу оба произведения, установит на страх врагам наличие новой формы, с удовлетворением отметит «утверждение живописного материала», в случае если таковой привлечет его внимание, или восторженно возвестит об «отрицании материала», в случае если таковой окажется недостаточно обнаруженным. Я предчувствую также, что, обладая широкой эрудицией, он не преминет указать на связь этих достижений с «формой» Сезанна, Пикассо и Брака, подчеркнув однако национальную смелость утверждения в одном случае и национальный пафос отрицания в другом. Без сомнения, от него не ускользнет и бросающаяся в глаза зависимость обоих от русской иконы и творчества Ал. Иванова…