Основные понятия истории искусств
Генрих Вёльфлин в своей работе «Основные понятия истории искусств» предлагает глубокий анализ эволюции стиля в искусстве. Книга представляет собой первую попытку дать чёткие и точные характеристики различных художественных стилей, которые часто воспринимаются расплывчато.
В своём исследовании Вёльфлин раскрывает ключевые аспекты развития искусства, позволяя читателю лучше понять механизмы его трансформации. Это делает книгу важным ресурсом для всех, кто интересуется искусством и стремится глубже проникнуть в суть художественных направлений.
Читать онлайн бесплатно «Основные понятия истории искусств» можно на сайте библиотеки Ридания.
Читать полный текст книги «Основные понятия истории искусств» бесплатно вы можете в нашей онлайн читалке. Просмотрите оглавление, чтобы перейти сразу к желаемой части книги. Скачать fb2 файл книги (7,98 MB) можно по этой ссылке, если вы предпочитаете свою читалку.
- Год издания: 2009
- Автор(ы): Генрих Вёльфлин
- Переводчик(и): Адриан Франковский
- Жанры: Искусство и Дизайн
- fb2 файл книги добавлен , размер файла 7,98 MB
«Основные понятия истории искусств» — читать онлайн бесплатно
В СВОИХ воспоминаниях Людвиг Рихтер рассказывает, как однажды, будучи еще юношей, он вместе с тремя товарищами затеял написать в Тиволи уголок пейзажа, причем и он и его товарищи твердо решили ни на волос не отклоняться от природы. И хотя оригинал у всех был один и тот же, и каждый добросовестно держался того, что видели его глаза, все же получились четыре совершенно различные картины — настолько различные, насколько различались личности четырех художников. Отсюда автор воспоминаний выводит заключение, что объективного видения не существует, и что форма и краска всегда воспринимаются различно, смотря по темпераменту художника.
Это наблюдение нисколько не поражает историка искусства. Давно уже известно, что каждый художник пишет «своею кровью». Все различие отдельных мастеров и их «руки» основывается в конечном итоге на признании подобных типов индивидуального творчества. При одинаковом вкусе (нам четыре упомянутых тиволийских пейзажа показались бы, вероятно, очень схожими, именно — назарейскими) линия в одном случае будет иметь более ломаный, в другом — более округлый характер, движение ее будет ощущаться то как более запинающееся и медленное, то как более плавное и стремительное. И подобно тому, как пропорции то вытягиваются в длину, то расползаются в ширину, моделировка тела одному, может быть, представляется тоже полной и сочной, тогда как те же выступы и углубления другой ви...