Часть 2: доступные стратегические направления
Агенты, продюсеры и инвесторы занимаются бизнесом. Они не являются меценатами. Им нужно получать прибыль. Забудьте об этом ради собственной безопасности!
Как уже упоминалось в начале этой книги, для триллеров (да и для всех сценариев) существует два основных пути: использовать их в качестве образцов для получения работы в качестве наемного сценариста или продавать и/или снимать самим. И хотя первый, возможно, более простой вариант, на самом деле он не менее сложен, чем альтернативный. Для начала, однако, необходимо обеспечить себе присутствие в интернете. И как можно скорее.
Доступность, прозрачность, вовлеченность
Это никогда не было кампанией, лишь просто способ привлечь людей к фильму. Чтобы поделиться своим восторгом от кино, которое нам всем очень понравилось снимать, мы сделали себя доступными.
Различные платформы и инструменты, имеющиеся в вашем распоряжении, такие как блоги в различных соцсетях, могут работать на или против как сценариста, так и/или режиссерской команды. Понятие доступности является ключевым, когда речь идет о хорошем контакте в сети, как и прозрачность. Помните:
• Люди должны иметь возможность легко найти вас. Не создавайте им лишние трудности, выбирая URL-адреса или аккаунты в Twitter, которые выбрали сотни других людей. Регулярно обновляйте свои сайты и профили. Только одно может быть хуже, чем отсутствие онлайн-профиля, – это онлайн-профиль, который не обновляют месяцами. Если ваше имя совпадает либо его легко спутать с чьим-то другим, подумайте об использовании профессионального имени, но ни в коем случае НЕЛЬЗЯ мутить воду, подавая работы под обоими именами. Это сводит с ума ассистентов и администраторов конкурсов. Придерживайтесь псевдонима, включая и ваш реальный адрес электронной почты.
• Если хотите, подумайте о создании личного бренда. Меня зовут так же, как историческую личность графиню Карлайл, поэтому мне ни за что не попасть в топ в поисковике Google, хотя, к счастью, я наконец-то занимаю второе место. Но еще в 2005 году, когда я была примерно на 75-й позиции, решила использовать бренд, чтобы меня можно было легко идентифицировать в интернете. В итоге было выбрано название Bang2write, и все остальное, как говорится, стало историей: люди могут легко найти меня без визитной карточки и даже без полного имени на мероприятиях. Если вы решили создать свой бренд таким образом, убедитесь, что веб-сайт, электронная почта и аккаунты в социальных сетях, особенно в Twitter, совпадают. Когда покупаете доменное имя, убедитесь, что приобрели его вариации (например, версии. com и. co.uk), чтобы другие не купили их и не использовали ваш бренд. Помните, что продюсеры и агенты гуглят имена, поэтому проверьте, что появляется при поиске вашего имени в интернете. Это то, чего вы хотите / на что надеетесь? Помните, что можно изменить то, для чего есть возможность изменения, если хорошенько подумать.
• Подумайте о том, как выглядите в интернете. Вы же не пойдете в людное место и не начнете беспорядочно разглагольствовать и бредить, не так ли? Тем не менее в социальных сетях люди постоянно делают это, в частности сценаристы. Хотя вы всегда сможете найти, кому пожаловаться, вряд ли потом найдете тех, с кем сможете работать, если будете так поступать. Сценарист Андреа Манн (@andreamann) разделяет это мнение: «Старайтесь сохранять свою публичную персону в Twitter, Facebook и на других ресурсах достаточно позитивной. Если говорите о неудачах, то начнете верить в это сами, а следом – и другие».
Никогда не забывайте, что платформы и сайты социальных сетей – это ваши инструменты, причем мощные. Используйте их для создания витрины, которая позволит остальным увидеть, какой вы замечательный сценарист; что знаете, о чем говорите; что с вами приятно работать. Используя социальные медиа правильно, можно увидеть, что ваша ценность повышается; используйте их плохо – и увидите, как ваша ценность упадет.
Помимо доступности и прозрачности третьим важным элементом успешной самопрезентации в социальных сетях и в остальной интернет-среде является взаимодействие. Самые успешные сценаристы контактируют с людьми в сети. Такое может показаться очевидным – а так оно и есть, – но об этом слишком легко забыть. Каждый день мне присылают сообщения, твиты и электронные письма различные сценаристы, которые просят посетить их сайт и ознакомиться с блогами, статьями или сценариями. Я редко отвечаю. Не потому, что мне все равно, а потому, что в сутках всего двадцать четыре часа, и я предпочитаю проводить это время, разговаривая с людьми о вещах, которые меня интересуют. Представьте, что вы идете на вечеринку, к вам подходят и разговаривают обо всем на свете; вы бы ушли, верно? А вот если люди спрашивают, над чем вы работаете, и беседуют на интересные для вас темы… вы все хорошо проводите время. И вы все получаете то, что хотите. Поговорим о беспроигрышном варианте. Итак, ключами для взаимодействия с другими людьми в интернете являются:
• Разговор всегда на первом месте. Чем с большим количеством людей вы пообщаетесь, тем больше вероятность обретения союзников и единомышленников. Чем больше их будет, тем выше вероятность найти тех, кто вам нужен для продвижения по карьерной лестнице.
• Отдавайте больше, чем берете. Если вы щедро делитесь своим временем, ресурсами и знаниями, эта хорошая карма вернется. Это действительно просто. Поэтому создавайте отличный контент для своего блога; делитесь идеями и информацией, с которыми сталкиваетесь; помогайте людям, которые ниже вас на этой лестнице, когда это возможно.
• Наращивайте аудиторию. Если вы введете в Google «Bang2write Люси В. Хэй» и проанализируете результаты, то найдете различные ключевые слова, такие как «особенности», «характеристика», «Девон», «помощь писателям». Моя личность в сети очень сконструирована. Это не значит, что все ложь, вовсе нет; все основано на правде, но при этом не случайно. Заранее решите, чего хотите от своего присутствия в интернете, и работайте в этом направлении. Никогда не вступайте во флеймовые войны; удаляйте или блокируйте всех несогласных – вы не боитесь дискуссий, просто не имеете времени на негатив. И постарайтесь сами не быть негативными. У всех бывают неудачные дни, но если у вас нет ничего, кроме них, то ваша ценность резко упадет.
Трансмедиа: реальный вариант
Многие сценаристы ухватились за идею трансмедийных проектов, чтобы создать интерес к своим историям и персонажам. Трансмедиа в основном относится к понятию повествования на различных платформах, таких как веб-сериалы, мобильные телефоны, романы, фильмы, телевидение, блоги, социальные сети и тому подобное. Например, мы все читали о различных вымышленных персонажах в “Твиттере”, которые набрали X тысяч последователей и таким образом получили контракт на книгу, телепередачу или фильм. Интернет быстро становится тем самым местом, где появляются новые персонажи, истории и даже писатели, поэтому очень заманчиво думать, что можно создать интерес к вашему сценарию триллера таким образом. Однако это не просто вопрос создания чего угодно и размещения этого в интернете. Если хотите использовать трансмедиа эффективно, три ключевых элемента – доступность, прозрачность и вовлеченность – должны снова вступить в игру. И должна быть стратегия: решите, чего хотите от вашего трансмедийного проекта для сценария триллера и как желаете этого достичь, заранее, пересматривая соответствующим образом определенные моменты. В противном случае вы будете бросать слова на ветер, как и авторы бесчисленных других непродуманных трансмедийных проектов. Подробнее о трансмедиа и о том, как создавать проекты и привлекать к ним сторонников в интернете, читайте в разделе пакет-материалов по трансмедиа в списке обязательного чтения B2W в конце этой книги.
Путь пробного сценария
Многие сценаристы не очень заинтересованы в производстве или не имеют времени на это (особенно те, у которых есть семья и/или другие договоренности). В результате эти авторы могут решить использовать свои сценарии в качестве образцов в надежде либо продать проекты тому, кто больше заплатит, либо показать продюсерам, на что они способны, чтобы получить оплачиваемую работу в чужих постановках в качестве сценаристов по найму. Агент, конечно, неплохо помогает в достижении этой цели, но его наличие не является строго необходимым, к тому же многие из них не будут рассматривать работы начинающих сценаристов. Но, опять же, это только плохая сторона медали. Хорошая новость заключается в том, что авторы могут многое сделать, чтобы убедить других, например продкомов и агентов, в том, что их образцы стоит посмотреть. Несмотря на это, я часто вижу, как среднестатистический автор подходит к своим образцам бессистемно, пишет, переписывает и рассылает всем и каждому короткими и плохо сфокусированными порциями, потом все повторяется и повторяется до тошноты. Если хотите, чтобы сценарий служил образцом для продажи или чтобы вас заметили как сценариста, нужна стратегия, причем не только в написании, но и в использовании имеющихся в распоряжении инструментов (например, социальных сетей).
• Ознакомьтесь со всеми платными конкурсами/схемами на год вперед и планируйте стратегию соответствующим образом. Раньше было принято считать, что место в четвертьфинале любого американского конкурса сценариев автоматически означало, что агенты и менеджеры посмотрят сценарий, но сейчас мероприятий так много, что трудно добиться такого же внимания. Тем не менее крупнейшие платные конкурсы сценаристов по-прежнему дают очень реальные возможности и связи для финалистов; вы можете найти информацию о подобных мероприятиях в конце этой книги в разделе «Ресурсы». Многократные места в четверть- и полуфиналах различных конкурсов помогают сценаристам получить доступ к продюсерам и агентам. Постарайтесь составить бюджет таким образом, чтобы выставить свой сценарий как минимум на трех крупных конкурсах; если он может занять место в одном, то велика вероятность того, что его заметят и в другом, и в третьем, а этого может быть достаточно, чтобы убедить агентов или продюсеров взглянуть на проект.
• Участвуйте со сценарием во всех предложениях и схемах, которые существуют, опять же, смотрите вперед и планируйте. Большинство сценаристов ждут, пока возможности упадут им на голову сами, когда остается всего несколько недель или даже дней, поэтому их заявки выглядят поспешными. Вы можете сделать многое, чтобы спланировать все заранее и убедиться, что заявки готовы вовремя. В течение года для продвижения сценариев существует множество возможностей, за которые не нужно платить, например чтения на форуме BAFTA Rocliffe New Writing Forum или конкурсы сценариев через BBC Writersroom, 4Talent, Лондонский фестиваль сценаристов и другие программы и инициативы. Проверьте, что было ранее на этих мероприятиях, и убедитесь, что у вас есть готовый материал. Опять же, имейте одностраничник и первые десять страниц, уже сохраненные как один PDF-файл, готовый к работе.
• Создайте о себе шумиху в интернете. Если хотите, чтобы люди вспоминали о вас, когда хотят найти сценариста, нужно заявить о себе и своей работе. Присутствие в социальных сетях просто необходимо, но, поскольку там немало сценаристов, нужно выделиться. Поэтому, вместо того чтобы просто болтать в интернете, заимейте специализацию: говорите о чем-то конкретном (а не только о том, как прекрасна ваша работа). Лучшие блогеры и пользователи Twitter дают столько же, сколько и берут: если вы можете предложить что-то людям, то они с большей вероятностью почувствуют доброжелательность по отношению к вам и захотят порекомендовать или направить вас, когда услышат о какой-либо возможности.
• И о вашей работе. Многие сценаристы выкладывают свои сценарии на каждый сайт, и столько же прячут их подальше. Думаю, что гораздо полезнее иметь сбалансированный подход. Учитывая, что в сценариях продается прежде всего концепция, я обычно рекомендую загружать заявки в свои профили, особенно в социальных сетях. Это позволит людям просмотреть ваше портфолио и запросить сценарии офлайн, если они захотят.
• Подходите с осторожностью. Комедийные и необычные подходы редко вызывают какую-либо другую реакцию, кроме презрения, поэтому остерегайтесь быть причудливым. Изучите всех людей, к которым вы хотите обратиться, и придерживайтесь их правил подачи материала в тех или иных местах, если таковые имеются. Если на их сайтах написано «никаких незапрашиваемых материалов», все равно обратитесь с коротким и вежливым запросом по электронной почте или письмом. Повторите запрос снова через 6–8 недель и забудьте об этом, если не получили ответа (так делайте всегда). Никогда не жалуйтесь в интернете на грубость отдельных людей или необоснованные действия; скорее, это обернется против вас, чем против них.
• Постоянно пересматривайте и анализируйте свои подходы. Очень многие сценаристы проходят через случайные фазы подачи заявок, а затем сидят над своей работой до конца года. Рекомендую посылать короткие обдуманные логлайны в разное время года (кроме лета и декабря, когда все разъезжаются) и смотреть, какие из них получат запросы на прочтение. Обычно запрос по электронной почте или ответное письмо получают порядка 25 процентов авторов. Возможно, еще примерно столько же – «спасибо, но нет», а остальные – молчание. Если вы не получаете запросов на прочтение или нет ответов, мой вам совет: не приставайте к людям. Вместо этого перепишите логлайн, или заявку, или электронное письмо.
• Вскоре я расскажу о том, как найти продюсеров и деньги для вашего проекта. Но для начала, однако, пришло время поговорить о настоящем.
Работать бесплатно: неудобная правда
Написание независимых сценариев по определению является бесплатной работой. В Лос-Анджелесе люди очень щедры со своим временем и контактами, читают сценарии, предлагают советы, помогают познакомиться с людьми. Все они хотят открыть следующего хорошего автора, так что это в их интересах. Время и работа бесплатно открывают двери и создают возможности. Эксплуатация, с другой стороны, это как порнография – вы узнаете ее, когда увидите.
В последние годы сценаристы стали более воинственными, с рвением защищая свое место в индустрии. Часто авторы могут нападать на режиссеров из-за того, что все лавры достаются им или продюсерам из-за бесплатных опционов или развития, особенно на интернет-форумах и в социальных сетях. На самом деле назовите что-нибудь, связанное с кинематографом, и найдете целые толпы сценаристов, высказывающих свои претензии в каком-нибудь уголке интернета! И если режиссер, продюсер или компания стремятся использовать в своих интересах этих сценаристов, то последние молодцы, давая понять, что сомнительные представители отрасли не смогут уйти от ответственности.
Тем не менее, несмотря на то что сценаристы в наше время, возможно, кричат громче, они зачастую не более информированы, чем десять лет назад, в вопросах денег, особенно когда речь идет об инвестициях и распределении. Это довольно иронично, поскольку финансовый вопрос обычно сводится к следующему: их нет. Боюсь, что так. Когда дело доходит до разработки специальных кинопроектов, чаще всего вам нужен сценарий, чтобы получить деньги на его переработку и создание готового фильма. Таков порядок вещей. Нет никакого большого заговора, чтобы сценаристы считали копейки, пока продюсеры и режиссеры живут припеваючи. Конечно, есть шарлатаны, и у каждого продюсируемого сценариста имеются боевые раны, связанные с тем, что кто-то плохо с ним обращался (также как и продюсеры могут рассказать подобное об авторах). Но, вообще говоря, средний инди-продюсер не богаче среднего сценариста. Даже если фильм является так называемым финансовым успехом по версии Википедии, это не означает, что он действительно заработал деньги для продюсеров. Почему? Потому что кинопроект должен сначала окупиться, чтобы создатели расплатились с инвесторами и дистрибьюторами, а потом уже сможет выйти в плюс. Но не все так мрачно и печально: вопрос не в том, что вас используют или настолько ли вы могущественны, что никто и пальцем не посмеет тронуть. Как говорит Сет Годин в своей блестящей статье в блоге «Должны ли вы работать бесплатно?»:
«…Если вы занимаетесь бесплатной работой, потому что это хороший способ уйти от сложной работы по получению денег за свой труд, остановитесь. Путая занятость с продуктивностью, вы сводите на нет свою способность выполнять важную работу в будущем. С другой стороны, если отказываться от бесплатных выступлений, боясь разоблачения, то то же самое верно… вы прикрываетесь необходимостью получать деньги, чтобы спрятать свою никчемность».
Годин не только абсолютно прав – его статья затрагивает все нюансы того, что на самом деле означает бесплатная работа, что многие из самых стойких приверженцев оплаты «несмотря ни на что» отказываются признавать. Проще говоря, как я уже неоднократно говорила в этой книге, сценарий – это баланс, и этот элемент ничем не отличается от других.
Свободный писатель vs писатель – командный игрок
Ваша карьера сценариста – это не иллюзия в стиле Дали, а результат упорного труда, таланта, сосредоточенности, самопожертвования, терпения и удачи.
Когда вы пишете собственные сценарии для независимых фильмов (триллеров или нет), вы себе хозяин. Это ваше время и ваши усилия, следовательно, вы должны быть главным. Но с вероятностью выше среднего сценарий вашего триллера окажется ничем, потому что он может не быть спродюсирован (даже если выполнен и/или разработан с кем-то). Если найдете слово «пробный» в словаре, то увидите, что часть его определения – это «с высоким риском потери». Так что да, ваше время и усилия могут быть потеряны. Таков путь индустрии. Но не позволяйте этому раздавить вас, переключите внимание. Потеря может быть буквальной – сценарий, о котором идет речь, не станет фильмом, – но в идеальном мире за это время вы установите отношения с агентом, режиссером или продюсером и таким образом продвинетесь в карьере. Это означает, что у вас будет больше шансов на то, что следующий проект будет спродюсирован.
В противоположность этому вы можете решить, что не являетесь свободным автором, а лишь сценаристом, работающим в сотрудничестве. Вы можете решить, что писать пробные сценарии – высокий риск потерь, поэтому это не то, чем есть смысл заниматься. Исходя из этого будете ставить установление контактов выше непосредственно письма. Вам понадобится образец сценария, чтобы заинтересовать продюсеров и режиссеров, но обычно это делается, чтобы показать им себя как отличного сценариста, а не для того, чтобы попросить их сделать это для вас. Вместо этого вы приходите к ним и говорите: «Что мы можем написать и сделать вместе?» Короче говоря, ставьте сотрудничество в центр своих отношений с индустрией.
Когда я разговариваю со сценаристами об их проектах, иногда они спрашивают, кто я: одиночка или командный игрок? Мой ответ: последнее. Не вижу смысла писать, не имея перед глазами конечной точки, будь то производство или конкурсный дедлайн. Просто такова моя натура. И это означает, что я могу присоединяться к самым разным проектам и людям и таким образом делать самые разные вещи: я продюсировала фильмы, писала книги и романы; организовывала и участвовала в таких мероприятиях, как Лондонский фестиваль сценаристов. Но это не является рекомендацией вам делать то же самое просто потому, что это сработало в моем случае. Не существует правильной или неверной стратегии. Многие авторы находят себя понемногу и в том и в другом, в зависимости от того, каким проектом занимаются. Но я считаю, что полезно знать, являетесь ли вы одиночкой или готовы быть частью команды на начальном уровне, чтобы иметь наилучшие шансы на успех в долгосрочной перспективе.
Права на экранизацию
Сотрудничество между сценаристом, продюсером и режиссером должно быть основано на взаимном уважении, доверии и открытости, как любые другие отношения.
Многим сценаристам продюсеры и кинематографисты предлагают подписать права на экранизацию их сценариев, но немалая часть авторов не имеет ни малейшего представления о том, что это такое и что это нормально. По сути, права на сценарий – это:
• Контракт между продюсером и сценаристом. Вы когда-нибудь заключали договор на аренду квартиры или дома? Точно так же в опционе будет перечислено все, что продюсер и сценарист могут / не могут делать, как и в договоре между арендодателем и арендатором. Убедитесь, что вы прочитали условия, и тогда не будет никаких неприятных сюрпризов впоследствии. Если вы никогда не видели соглашения на права экранизации, ознакомьтесь со списком обязательного чтения B2W (в разделе «Ресурсы» этой книги) или поищите в интернете пример соглашения о правах на сценарий. Если видите в документе что-то, что не совпадает с образцами, которые вы нашли в интернете, или если беспокоит что-то конкретное, обратитесь к профессиональному сценаристу и спросите его мнение. Большинство из них будут рады ответить на ваш вопрос, если будете вежливы и конкретны. Только не забудьте сказать спасибо!
• Продюсер платит определенную сумму за права на сценарий.
• Сценарист передает сценарий продюсеру и/ или продюсерской компании на определенное время (обычно от шести месяцев до пяти лет, хотя я встречала и более длительные сроки).
• Опцион дает продюсеру право на разработку сценария совместно с автором и предоставляет время, необходимое для привлечения финансирования на создание фильма. По сути, это способ для продюсеров зарезервировать понравившийся им материал с помощью «долговой расписки… один фильм по вашей идее»!
• Сценарист будет работать над сценарием вместе с продюсером или режиссером в течение определенного времени. Если первый не в состоянии привлечь финансирование для создания фильма, то права на сценарий вернутся к сценаристу, как только закончится установленное продюсером время.
Стоит помнить, что права на опционы иногда относятся к сюжету, а не только к сценарию. Это означает, что если вы хотите написать, например, роман по своему сценарию, то не сможете этого сделать, пока права на него принадлежат кому-то другому. Также важно отметить, что гонорар за права не следует путать с гонораром писателя за произведение, который идет отдельно. Убедитесь, что вы в курсе писательских ставок. Типичными гонорарами и сделками для автора могут быть оплата при подписании прав на экранизацию, «оплата по доставке готового черновика» и треть – в «первый день основной съемки» фильма. Некоторые права на экранизацию обещают сценаристу обратные сделки, такие как «выплата, когда фильм выйдет в прибыль», но остерегайтесь подобного, поскольку многие фильмы так и не выходят в прибыль официально.
Стоит ли оно того?
Поэтому в следующий раз, когда продюсер скажет, что хочет работать с вами, но у него нет денег на права на экранизацию или разработку, не торопитесь автоматически сказать «нет». Вместо этого подумайте о следующем:
• Продюсер – частное лицо или компания? Само собой разумеется, что крупные продюсеры должны платить своим сценаристам, и большая часть из них так и делает. Но если это так, то есть шанс, что он говорит правду, заявляя, что нет денег на разработку. Однако даже если продюсер торгует под именем компании, это не означает автоматически, что он в ней работает, даже если эта организация зарегистрирована по НДС. Не бойтесь спросить продюсера о доходах от его предыдущих фильмов: если он говорит правду, что денег нет, то сможет успокоить вас, сказав, были ли предыдущие проекты убыточными.
• Хочет ли продюсер получить бесплатный вариант сценария или питч? Я не решаюсь сказать однозначно, что вы никогда не должны подписывать бесплатные права на экранизацию, потому что это может быть выгодно для всех заинтересованных сторон. Поэтому вместо этого советую проявить осторожность: не отдавайте продюсеру бесплатные права на экранизацию своего материала на срок более одного-двух лет и убедитесь, что он серьезно относится к проекту, а не просто просит кучу сценаристов подписать свои работы, чтобы затем отложить их на потом. Если этот человек хочет получить права на ваш сценарий, он должен быть готов сосредоточиться на нем. Вы имеете полное право спросить у продюсеров, каковы их планы и как они будут действовать в соответствии с ними. Если между вами нет официального соглашения, не забывайте, что вы остаетесь собственником сценария, поэтому можете отказаться от сотрудничества, если почувствуете, что ничего не получается.
Помните, однако, что продюсер может позже заявить, что создал различные части сценария, например персонажей или сюжетные нити. Если вы расстаетесь, как правило, хорошей идеей будет выбросить все черновики, над которыми вы работали совместно, и вернуться к последнему черновику, который был написан самостоятельно, прежде чем обращаться с этой же историей к другим людям.
• Что продюсер предлагает взамен? Если хочет, чтобы вы написали или переписали различные элементы с учетом бюджета или сделали концепцию более привлекательной для потенциальных инвесторов, он должен дать вам достойные, четкие указания и достаточно времени. Если работаете бесплатно, то у вас, скорее всего, есть работа, поэтому неразумно со стороны продюсера ожидать, что заметки будут сделаны в сроки, которые вас не устраивают. Если с продюсером подписан договор на бесплатные права на экранизацию, то он должен предложить вам процент от любой прибыли. Но помните, что существует большая вероятность того, что денег может и не оказаться после того, как инвесторы, дистрибьюторы и маркетинг будут оплачены. Я бы также рекомендовала определить заранее, сколько черновиков и к какому времени ожидает от вас продюсер. Таким образом вы оба сможете работать по расписанию и согласованному шаблону и не будет никаких неприятных сюрпризов ни для кого из вас.
• Каковы шансы, что этот проект будет реализован? Если вы неизвестный сценарист, мудрым шагом станет объединиться с кем-то более опытным, чем вы, так как он может помочь продвинуться по карьерной лестнице. Однако это не всегда возможно. В связи с этим подумайте, кто является продюсером и какова вероятность, что он сможет: а) получить деньги на создание вашего проекта и б) проследить за тем, чтобы он был снят и распространен. Проверьте резюме или веб-сайт этого человека, квалификацию, узнайте даже, что думают о нем его преподаватели в киношколе и ваши коллеги.
Поиск продюсеров
Писать – это не значит быть одному в темной комнате. Это создать план для сотрудничества и одновременно защищать единое видение. Для этого нужны как навыки общения с людьми, так и талант. Такое сочетание встречается редко, поэтому когда я нахожу его в ком-то, то склонен работать с этим человеком снова и снова.
Теперь у вас есть сценарий триллера и материал для питча. Если хотите, чтобы фильм был снят, необходимо найти продюсера. Именно здесь сценаристы часто оказываются в затруднительном положении и говорят, что им «закрыт доступ в индустрию», как уже упоминалось в четвертой главе, когда речь шла о синопсисах. Часто это происходит потому, что авторы делают запросы неправильным образом, например:
• Обращаются к продюсерам, которые вряд ли будут рассматривать неизвестных авторов. Я твердо верю в то, что «случиться может все что угодно», но если вы начинающий сценарист без значимых достижений, только что окончивший соответствующую магистратуру или что-то подобное, вероятность того, что такой крупный продюсер триллеров, как Джерри Брукхаймер, возьмет вашу работу без победы в крупном конкурсе или прикрепленного агента, не очень высока. Поэтому, конечно, обращайтесь к любимым известным продюсерам и компаниям, но делайте это в расчете на то, что это может не сработать, не делайте из этого основную стратегию, иначе рискуете разочароваться.
• Посылают питчи одним и тем же продюсерам и компаниям, снова и снова. Однажды я встретилась за чашкой кофе с подругой-продюсером. Пока мы разговаривали, она получила несколько электронных писем на телефон. Когда я спросила, почему не проверяет их, подруга ответила, что уже знала, кто отправитель. Это был первый понедельник месяца, так что сценарист, который всегда писал по электронной почте в этот день, должен был связаться с ней! Продюсер объяснила, что этот автор переделывает свои логлайны и подает их заново каждый месяц, а она откладывает их не читая. Конечно, хорошо заводить контакты в индустрии: если продюсерская компания прочитала вашу работу, то неплохо спросить, не хотят ли они прочитать и другие ваши произведения, чтобы составить представление о том, какой вы автор, и, возможно, пригласить на встречу. Однако если этого не происходит и вам продолжают отказывать, должен наступить момент, когда вы станете двигаться дальше, в отличие от того сценариста, который преследовал мою подругу. Есть тонкая грань!
• Не следят за своими заявками. Как и в большинстве случаев в индустрии, есть и противоположная сторона шкалы: сценаристы не отслеживают свои заявки, полагая, что если продюсер действительно заинтересован, он сам выйдет на связь. Но реальность такова, что такой человек обычно занят текущими проектами, поэтому, даже если заинтересовался вами, может просто забыть о заявке. Нет ничего плохого в том, чтобы напомнить о себе. Более того, именно такое поведение приводило к заключению сделок. Просто не преследуйте продюсеров! Будьте благоразумны.
• Посылают питчи в неправильное время. Время – очень важный аспект в индустрии, и есть два сезона года, когда запросы и питчи часто буквально растворяются в пространстве, оставаясь незамеченными: лето (многие люди в отъезде) и декабрь (в преддверии Нового года). Аналогично, когда конкретный продюсер или компания уже снимает фильм, запросы отойдут на второй план и могут вообще остаться без внимания. Важно знать, когда наступает хорошее и плохое время для отправки запросов; это может сыграть решающую роль в том, проявят ли к вашей работе интерес. Поэтому узнайте, когда лучше заниматься отправкой. Никогда еще не было так легко получить информацию о том, когда отдельные компании проводят съемки, в частности благодаря «Твиттеру».
• Игнорируют продюсеров. Я потеряла счет количеству сценаристов, которые говорили, что нет заинтересованных в их работе. Обычно такое происходило потому, что авторы обращались к ним, используя только методы 1–4. Реальность заключается в том, что существует огромное количество новых продюсеров, ищущих отличные сценарии, которые буквально потирают руки. Многие новые друзья-продюсеры говорят мне, что никто не связывался с ними в течение нескольких месяцев и не приглашал на кофе, но, опять же, никогда еще не было так просто найти этих людей в интернете благодаря социальным сетям. Эти продюсеры могут не быть большими или крутыми, у них почти наверняка нет денег, чтобы платить вам (или себе!), но они готовы и хотят работать с вами над вашим сценарием триллера, вывести его на экран. Что может не понравиться?
Связи
Знайте рынок. Пишите то, что будет продаваться, а не артхаусный фильм, который, по вашему мнению, нужен миру.
Итак, что касается завязывания отношений с продюсером или режиссером с помощью подхода номер пять (выше) и/или создания своего присутствия в интернете, вот некоторые вещи, которые важно учесть:
Проверьте сначала социальные сети. Twitter, Facebook и LinkedIn быстро становятся центрами для начинающих продюсеров, ежедневно публикуются посты со сценариями и предложениями. Поисковые запросы – типа «ищу сценарий» или «ищу сценарии». Не забывайте, что люди в социальных сетях с большей вероятностью отреагируют на разговор, чем на питчи «в лоб»; слепая твиттер-рассылка последних может привести к тому, что вас заблокируют или удалят из друзей.
• Не делайте из себя зануду. Нет ничего плохого в том, чтобы разместить свой убойный логлайн в социальных сетях плюс ссылку на синопсис и попросить репост или лайки, но не спамьте! Пусть люди сами придут, если заинтересуются. Вы можете не получить ответ сразу, но не падайте духом; делайте повторные посты через разумные промежутки времени. Не забывайте тоже взаимодействовать с подписчиками: не публикуйте одно и то же снова и снова, это отталкивает.
• Используйте все онлайн-ресурсы с учетом стратегии. В то же время размещайте логлайны и заявки в других местах. Чем больше людей знают вас и то, что вы делаете, тем больше вероятность того, что встретите кого-то, кто сможет взять вашу работу куда-нибудь. Если не получаете вообще никакой ответной реакции, посмотрите еще раз на название, логлайн, манеру изложения или даже качество своего присутствия в интернете. Вы отталкиваете людей?
• Убедитесь, что знаете, каковы полномочия отдельных компаний. Проверьте на таких сайтах, как IMDbPro, и разошлите электронные письма с запросами во все компании, которым, по вашему мнению, может подойти ваш сценарий триллера. Не отправляйте его всем подряд вслепую: нет смысла посылать нелинейную психологическую историю с протагонистом-женщиной в компанию, которая специализируется в основном, к примеру, на гангстерских фильмах. Узнайте, кто, что и с кем делает, и обращайтесь к нужным людям. Возможно, это очевидная вещь, но я уже сбилась со счета, сколько продюсеров говорили мне, что часто получают на рассмотрение работы, которые выходят за рамки их компетенций.
• Ходите на мероприятия и встречайтесь с как можно большим количеством продюсеров офлайн. Существует множество платных и бесплатных тусовок, где можно найти продюсеров.
• Используйте возможности по максимуму. Часто именно в этом месте сценаристы упускают шансы, так как делают одну из двух вещей неправильно: либо остаются в своих маленьких группах, вместо того чтобы общаться, либо подходят к продюсерам и требуют, чтобы те прочитали их сценарий. Рискую и в этом вопросе утомить даже саму себя, но напомню, что все дело в балансе: нужно поздороваться, спросить, над чем они работают. Если удастся просунуть свой логлайн в разговор – непринужденно! – тем лучше. Напишите людям, которых вы встретили, короткое вежливое электронное письмо или твит, выразив, как приятно было познакомиться. И поддерживайте этот контакт: добавляйте тех, с кем познакомились, в друзья в социальных сетях. У вас больше шансов получить что-то, если установили и поддерживаете с кем-то отношения.
• И помните, что коллеги-писатели – ваши союзники, а не конкуренты. Многие сценаристы совершают эту ошибку: думают, что другим сценаристам не стоит знать, когда они находятся в поисках продюсеров. На самом деле рекомендации от коллег на вес золота, особенно если их уважают либо за их собственные работы, либо за другой авторитет, завоеванный в индустрии. Поэтому встречайтесь с как можно большим количеством сценаристов и рассказывайте им о том, над чем работаете. Дайте сценаристам, которые проявляют интерес к вашей истории, прочитать ее. Не прячьте свой труд. Чем больше людей прочитает ваш сценарий, тем больше вероятность, что он попадет на стол того, кто обладает властью реализовать его.
Крючок, леска и грузило
Итак, предположим, что вы заинтересовали продюсера: он откликнулся на ваш логлайн и/или ссылку на синопсис, а может, и на сценарий. Вы получаете письмо или телефонный звонок: человек хочет встретиться с вами. Но это не значит, что вы должны хвататься за первого же продюсера, который проявляет интерес. Не бойтесь расспрашивать каждого и даже записывать, если кто-то захочет встретиться с вами. Вот некоторые моменты, которые вы, возможно, захотите учесть при поиске подходящего продюсера для своего сценария:
• Опыт. Человек, который вам нужен, в идеале должен иметь предыдущие работы в короткометражных фильмах и/или хотя бы в одной полнометражной ленте в качестве продюсера, линейного продюсера и тому подобное; желательно, чтобы предыдущий проект хотя бы немного вышел в плюс и/или привлек именитого актера на главную роль, а также получил признание критиков или завоевал славу!
• Шумиха. Потенциальный продюсер должен знать, как использовать онлайн- и офлайн-маркетинг для создания шумихи вокруг кинопроектов, так что в идеале вы должны были слышать о фильме или о самом этом человеке. Если нет, не торопитесь исключать этого человека из списка. Наберите в Google и посмотрите, что появится.
• Финансирование/инвестиции. Продюсер должен знать, как вести переговоры о государственном финансировании и частных инвестициях, и иметь некоторое представление о кастинге и других связанных с производством вопросах, таких как монтаж.
• Контакты. У него должен быть набор полезных связей либо в отрасли, например с режиссерами, либо на вспомогательных рынках, таких как компании по прокату оборудования, а в идеале и то и другое.
И самое главное: хотя у продюсера неизбежно будут собственные идеи относительно реализации сценария в виде законченного фильма, он должен быть на одной волне с вами хотя бы в отношении концепции и сюжета истории и того, чего вы хотите достичь. Поэтому выходите из творческого сумрака и ищите лучшего претендента для этой работы!
Режиссер
Если у вас его еще нет, сейчас самое время найти, если, конечно, сами не являетесь состоявшимся сценаристом или режиссером. Как правило, продюсеры знают последних, но можно привлечь человека по тому же пути, который я описала для поиска продюсера. У меня был большой опыт работы над проектами, в которых как режиссер приводил продюсера, так и наоборот.
Как и в случае с продюсером, режиссер должен обладать определенным опытом и быть в состоянии привнести его в проект, тем самым повышая его ценность. Если режиссер женщина, или человек с ограниченными возможностями, или представитель этнического меньшинства, стоит помнить, что эти три группы абсолютно не представлены в индустрии, поэтому вы можете получить доступ к дополнительным государственным деньгам, которые выдаются, чтобы помочь исправить подобную ситуацию. Если хотите сами быть режиссером, то действуйте. Однако если никогда не имели режиссерского опыта или снимали до этого только короткометражные фильмы, то будьте готовы к тому, что впоследствии вас могут заменить, особенно по требованию инвесторов.
Выводы
• Вы можете использовать свой сценарий триллера в качестве образца или найти продюсера для его создания, смотрите вперед и планируйте на следующий год; поставьте себе цели и будьте реалистами.
• Помните, что ваш веб-сайт – это своего рода витрина: он должен быть эффективно сконструированным и содержащим актуальные, правдивые сведения; признайте, что социальные сети – это инструмент для продвижения вашей карьеры.
• Решите, хотите ли быть себе хозяином и писать самостоятельно или присоединиться к команде с продюсером и режиссером и творить в сотрудничестве.
• Подумайте заранее, что будете делать, а что нет, особенно когда речь идет о бесплатной работе, а также вашем присутствии в интернете.
• Структурируйте и пересмотрите свои подходы к индустрии, особенно если наталкиваетесь на постоянное молчание в ответ на ваши запросы.
• Время имеет большое значение: избегайте тех периодов, когда люди традиционно отсутствуют или заняты съемками.
• Знание того, кто такой продюсер и что он делает, поможет: а) найти нужного человека и б) избежать распространенных ловушек, связанных с разработкой и производством.