Флердоранж или свадебный кокошник?
Свадебная мода всегда немного отстает, ведь от свадебного платья мы ждем не авангарда, а традиций. Невеста, а особенно юная, должна выглядеть благопристойно, это символ чистоты и целомудрия. Наконец — она будущая жена и на друзей и родственников мужа должна произвести впечатление женщины, на которую можно положиться. Так что это не тот случай, когда надо стремиться выглядеть как с обложки журнала — легкомысленной красоткой, следующей последним тенденциям миланского подиума (даже если именно этим и был покорен жених).
И все же часто свадебные платья чересчур несовременны и помпезны, особенно у нас в стране. Как правило, это утянутый корсаж на корсете, усыпанном кружевом, блестками, иногда стразами, чаще белого или кремового цвета, и очень широкая юбка, напоминающая кринолин с подборами и фижмами, или широкая юбка из многих слоев тюля, напоминающая творения Кристиана Диора 1955 года.
Цвет свадебного платья следует выбирать в зависимости от того, в какой раз вы выходите замуж. В 1930-е годы в Париже существовал очень известный дом русской моды «Арданс», им руководила баронесса Кассандра Аккурти. Вот она как раз делала коллекции свадебных платьев в зависимости от порядкового номера брака. Белое платье — к первому браку, розовый костюм — ко второму, а черное платье с чернобурой лисой называлось «Мой третий брак». Есть, кстати, забавный анекдот на эту тему. Одна дама подходит во время коктейля к господину со словами: «Боже, как вы напоминаете моего третьего мужа!» Он испуганно спрашивает: «А сколько же у вас их было?» Та отвечает: «Пока только два!» А знаменитая польская певица XX века Ханна Вальска была замужем шесть раз, выбирая исключительно миллионеров! Голоса никакого, но какой женский шарм, какое очарование и каждый раз новое удивительное свадебное платье!
Белый цвет пришел в моду в эпоху ампир и поклонения всему классическому, древнеримскому, напоминающему белизну мрамора, Поэтому и свадебные платья делали такими. Первым знаменитым свадебным платьем стало платье принцессы Мюрат, супруги сподвижника Наполеона, она была как раз в белом платье. К свадебной моде «приложил руку» и знаменитый шотландский писатель Вальтер Скотт. С его подачи тысячи, если не сотни тысяч людей на Земле, стали считать, что невеста, по средневековой традиции, непременно должна быть в уборе из цветов апельсина. Но каждый знает, что апельсиновые деревья цветут только раз в году, а невесты выходят замуж в любом месяце, поэтому цветы апельсина стали делать из ваты и воска. В России эта традиция также была очень распространена. Во Франции принято венки от свадебных платьев класть на специальную бархатную подушечку, покрывать стеклянным колпаком и ставить на камин, чтобы все любовались прекрасным венком.
Таким образом, первые свадебные платья белого цвета появились в начале XIX века. Во все другие века венчались в церкви просто в лучшем платье, никакого специального цвета для подвенечного платья не существовало. Были платья зеленые, голубые, сиреневого цвета. Современная свадебная мода не требует одеваться исключительно в белое или бежевое. Это может быть и красный, и розовый цвет, хотя последний я лично не приветствую.
Цены на свадебные наряды, если их заказывать в доме высокой моды, отчаянные, в коллекции любого дома моды свадебное платье — самое дорогое. Там кружево только ручной работы, жемчуг, масса ручной вышивки, и заказчики готовы хотя бы раз в жизни раскошелиться. Свадебное платье может запросто стоить 100 000 евро, это никого не удивит, такие цены встречаются в парижском кутюре. В России свадебные платья тоже имеют различные расценки. Вы можете найти свадебное платье и за 100 долларов, но в среднем в домах моды свадебное платье стоит от 10 до 15 тысяч долларов в зависимости от качества исполнения и престижа модельера. Мне в жизни тоже приходилось выполнять такие заказы. В частности, в свое время я изготовил свадебный кокошник для графини Александры Апраксиной, которая выходила замуж за испанского аристократа. Я приготовил для нее усеянный мелкими стразами кокошник, напоминающий императорский. Она его очень оценила.
…И думать о красе ногтей
Должен ли мужчина следить за модой? Вряд ли можно вообще так ставить вопрос! Интерес к моде не зависит от пола. Есть люди, которые не могут жить без нее, есть те, кто подчиняется тенденциям моды по инерции, а некоторых решительно не интересует то, что они видят в журналах или магазинах, они предпочитают свой старенький гардероб и какие-то самодельные вещи.
Это касается как мужчин, так и женщин, и особой психологической разницы здесь нет. Скорее некоторые социально-демографические процессы могут оказывать влияние. Скажем, у нас в России женское население преобладает над мужским — 63 % женщин против 37 % мужчин, в Петербурге, например, на одного работающего мужчину приходится шесть работающих женщин! Естественно поэтому, русские женщины следят за модой больше, чем мужчины. А мужчины немного расслабились, так как знают, что женщины разбирают их, как горячие пирожки, в любом виде — и пьяненьких, и грязненьких, и пузатеньких, и косолапых, лишь бы они исполняли мужскую функцию. Женщина его и под душиком вымоет, и одеколончиком надушит, и за стол усадит, и стопочку нальет.
В Европе все иначе. Люди, которые работают в сфере, связанной с общением, не могут не следить за модой, не быть подтянутыми, подстриженными, не бороться с проявлениями старения, с морщинами и не следить за своими ногтями. Помните у Пушкина: «Быть можно дельным человеком и думать о красе ногтей»? Все это входит и в круг обязанностей всякого мужчины.
Тех из них, кто следит за модой особенно активно, в последние десять лет стали называть метросексуалами. В чем-то это слово сродни старому английскому «денди», только денди выглядит чуть-чуть старомодно, чуть-чуть накрахмаленно, чуть-чуть с бантом, чуть-чуть с жабо, чуть-чуть с перчатками. И современный мужчина, если он не отправляется на скачки и не отличается эксцентричностью, не склонен носить одежду денди, хотя это всегда элегантно. А вот слово «метросексуал», в котором есть корень «секс», как-то ближе по духу нашему современнику. Да и сам образ метросексуала представляется воплощением самой настоящей красоты.
Обычно мы приводим в пример Тома Форда — одного из самых типичных метросексуалов, или Дэвида Бэкхема — футболиста, тоже одного из застрельщиков в этой области. Но у нас тоже есть свои метросексуалы — телеведущий Андрей Малахов, знаменитый эстрадный артист Галкин, сюда же можно было бы отнести и Сергея Зверева, если бы не тонна грима, которую он использует каждый день для поддержания иллюзии вечной юности.
Внимание! Метросексуалом можно назвать только молодого человека в возрасте сексуальной активности, когда он еще строен, подвижен и когда на него еще смотрят. Нельзя быть метросексуалом в 65 лет, это исключено. Когда у вас седые виски и морщины и вам пора на пенсию, вы можете считать себя сексипенсионером, но не метросексуалом. Увы, кроме возраста, есть еще один критерий, столь же драгоценный и не для всех достижимый. Это платежеспособность.
Многие дизайнеры ищут пути к сердцу потенциального клиента, и если вы посмотрите передачи центральных каналов российского телевидения, то о женской моде там говорят намного больше, чем о мужской. И все-таки, несмотря на преобладание женщин и сравнительно небольшое количество мужчин, находятся те, кто хочет следить за своей фигурой, ходить в спортклуб и покупать модные вещи, обувь, аксессуары.
И в косметических салонах, и в парфюмерных магазинах появился полный спектр услуг и товаров для мужчин. Очень большим успехом пользуются омолаживающие кремы, увлажняющие, всевозможные автозагары и даже декоративная косметика, которую выпускает Жан-Поль Готье. У него сейчас есть очень распространенная линия помад для мужчин, тона для кожи, карандашей для бровей. Кстати, некоторые женщины предпочитают покупать именно мужскую декоративную косметику, потому что она менее заметна и ярка.
Если мы вспомним историю XVIII века, когда мужчины пудрились, носили мушки, парики, подкрашивали губы, и деторождаемость от этого отнюдь не падала, то поймем, что дело не в косметике и не в одежде, а, видимо, в социальных составляющих общества. Поэтому не надо винить метросексуалов, если они отворачиваются от женщин: наверное, есть какие-то причины в обществе. И нежелание создавать семью, внутреннюю безответственность мужчин по отношению к детям никак не объяснишь тем, что эти мужчины легкомысленны, думают лишь о моде, о собственной внешности и одежде.
Женщинам, несомненно, гораздо больше нравятся мачо, чем метросексуалы. Подозреваю, что женщина видит в мачо естественную красоту мужчины, который готов ее истязать. Женщинам это нравится: «Какой он красавец, но какой он подлец!» — я слышу это очень часто. «Какой потрясающий мужчина, сколько у него женщин, как бы к нему пробиться!» О метросексуале, который тратит по два часа перед зеркалом, чтобы выбрать соответствующие джинсы или куртку, сумки, туфли, носки, нижнее белье, — такого не скажут.
И все же в этом есть доля игры, распространенной в некоторых слоях общества, поэтому я плохо себе представляю метросексуала — профессора академии художеств, который придет на заседание кафедры демонстрировать свои трусы от Кельвина Кляйна или Версаче, это несолидно.
Кстати, если неотъемлемое свойство метросексуала — молодость, примерно от 17 до 25 лет, то мачо — это мужчина в основном старше 25 лет, ближе к 30, обычно с двух-трехдневной небритостью, волосатой грудью, бицепсами и трицепсами, обязательно с сигаретой. Он выходит из своей машины и не видит ни одной девчонки, а они бегут ему навстречу, ломая каблуки.
В современной мужской моде больше цвета, чем это было раньше. В модных коллекциях последних лет нетрудно встретить яркость, даже некоторую попугаистость. Сегодня в моде нет традиционных мужских цветов, как нет и исключительно женских. Раньше ни один мужчина не оделся бы в розовый цвет. А теперь розовые майки для мужчин, розовые джинсы, туфли, сумки стали обиходом моды. И оттенки лилового и сиреневого страшно популярны! Сколько сиреневых рубашек, галстуков мы видим на телевидении! Я хочу сказать, что мужская мода в своей тенденции ближе не к мачо, а к метросексуалам, и эта рафинированность видна в очень многих деталях.
Законодательницы вкусов
Хотя Россия не может похвастаться яркими законодательницами вкусов на международной арене, есть немало известных женщин, которыми мы любуемся и на которых мечтают походить юные девушки.
Многие считают образцом подражания стильную Ренату Литвинову. В значительной степени ее незабываемое ретро — результат стараний наших знаменитых модельеров, таких, например, как Рустам Хамдамов. Некоторые возводят на трон очаровательную Тину Канделаки. Она одевается очень разнообразно и не придерживается какого-то одного стиля. Ее образ лепят, как из пластилина, переиначивая в разных цветах, париках и силуэтах. Иногда, надо признать, очень успешно. Для некоторых икона стиля — Жанна Фриске. Очаровательная женщина с хорошей фигурой, она имеет несколько локальный, но внушительный успех, благодаря своей кинокарьере. Несомненно, одна из эталонных женщин — Алена Свиридова, обладательница лучшего маникюра в этой стране и очень красивых ног.
Все эти женщины обладают определенным магнетизмом, но надо сказать, что и в нашей стране, и в США, Франции или Италии нет несомненных и единственных в своем роде икон стиля. Их много, и они разные. И в известном смысле это хорошо.
Хуже, когда побеждает вульгарность. Мы видим, как одевается Бритни Спирс — это, конечно же, позор американскому стилю. Сокрушительный удар вкусам Америки нанесла Мадонна, которая стала одеваться чрезвычайно вульгарно. Впрочем, ей удавалось достаточно тонко подчеркивать свою неотразимость, чудесным образом превращаясь из брюнетки в рыжую, из японки в негритянку, из религиозной в распутную. Благодаря постоянному обновлению она подогревает интерес публики. К сожалению, нельзя сказать того же о нашей звезде Алле Борисовне. Ее верность собственному неизменному стилю, ее чересчур импозантная прическа — делают ее кумиром разве что для женщин старшего поколения.
Где они, потомственные аристократы вкуса, на которых хочется равняться? Увы, революция 1917 года уничтожила полезнейший генофонд, который порождал не только расу красавиц, но и расу умниц. Мы даже хотели возобновить родовую аристократию в образе Ксении Собчак. Но она — икона вульгарного стиля: ругается матом и ведет себя весьма непотребно. А ведь в свое время мы уничтожили наших Голицыных, Трубецких, Оболенских, Юсуповых, Апраксиных, Шереметьевых, вместо того чтобы гордиться ими. А в 20–30-х годах прошлого века русские аристократки стали топ-моделями в ведущих европейских домах моды.
Почему же Ксения Собчак так популярна, особенно среди провинциалок? Думаю потому, что она выражает их мечту о счастье: домик на Рублевке, машина, брюлики, счет в банке. Мечта русской женщины обязательно попасть в Монте-Карло или Флориду. Но кроме внешней красоты, которой вы найдете немало в районе Рублевки как в тюнингованной, так и в натуральной форме, требуется еще и внутреннее содержание. Для того чтобы быть образцом для подражания, недостаточно сходить в Третьяковский проезд или в Столешников переулок и скупить все сумочки «Луи Вуиттон» или «Эрмес». Вкус нельзя купить. Законодательнице стиля нужен не общий вкус, а индивидуальный. А товары известных марок — это не ее заслуга.
Конечно, ботокс и силикон, имплантанты в зубах, фальшивые линзы, наклеенные ногти, наращенные ресницы и шейпинг позволяют многим женщинам подняться на высочайший физиологический уровень. Однако этого мало.
Интересно обобщить качества, отличающие женщин, оказавших влияние на мировую моду.
Прежде всего, это, безусловно, всегда были знаменитости. Нельзя быть иконой стиля на уровне своей лестничной площадки, подъезда, школы или студенческого театра.
Второе: такая женщина всегда стройна — мир не признает в качестве иконы стиля толстушку.
Третье: часто здесь действует принцип «Нет пророка в своем отечестве». Например, Грета Гарбо была шведкой, но играла в США, Наполеон был корсиканец, но стал иконой стиля для Франции. Тина Канделаки — грузинка, в Жанне Фриске мне трудно определить национальность, но, судя по фамилии, есть определенная часть немецкой крови. Неудивительно, что пользуется популярностью дочь нашей примы Аллы Пугачевой Кристина Орбакайте, наполовину литовка. Русскому народу нравится все иностранное. Ведь никто не хочет поставить на пьедестал иконы стиля Машу Распутину, которая имеет вроде бы все русское.
Четвертое: важное качество для иконы стиля — богатство. Абсолютное богатство. Я не знал ни одной бедной иконы стиля.
И возможно, все эти качества вместе не встречаются у русских — у одной есть красота, но нет славы, у кого-то есть деньги, но нет вкуса, у кого-то иностранное происхождение, но нет всех других составляющих. Может быть, поэтому мы сегодня и не можем назвать ярких соотечественниц, способных быть настоящими законодательницами вкусов.
Всегда надо помнить, что мода очень кратковременна. Придет следующее десятилетие с новыми ценностями, с новыми представлениями о красоте. Всего через пару лет, к 2010 году (тенденции меняются каждое десятилетие), стиль поменяется, и разухабистый гламур 2000-х годов уйдет.
Не удивлюсь, если к 2010 году ценностями станут семья и религия. Сейчас идет пропаганда создания семьи. Думаю, иконой стиля будет мамаша с детьми, такая богоматерь с младенцем. Никакого ботокса и силикона. Все будут сплошь брюнетки с раскосыми глазами — своего рода якутско-бурятский стиль. Будем ориентироваться на Восток: Китай, Монголию, возможно, даже Индию.
В России, благодаря смешению украинских, кавказских, волжских, татарских, дальневосточных, еврейских, прибалтийских корней всегда будут рождаться евроазиатские модели. Не надо забывать, что у Натальи Водяновой, которая сейчас очень популярна, раскосые глаза и высокие скулы. Эта волжская внешность, такая удивительная для Европы, делает модель столь популярной.
Платье для кинофестиваля
Появляться на кинофестивалях и прочих торжественных церемониях для актеров и актрис становится делом привычным, почти обыденным. И надо отметить, культура их поведения на подобных мероприятиях растет.
Надо сказать, наши актрисы сегодня на большой высоте, хотя на Западе о них пока еще никто не знает. Ни одна из наших артисток не добилась мировой славы. Во многом причина здесь в незнании языка, ведь в Голливуде с русским акцентом можно сниматься лишь на вторых ролях. Так что ни одна русская актриса в Голливуде долго не продержалась. В эпоху немого кино этот фактор не имел значения. Возможно, поэтому Алла Назимова и Ольга Бакланова с их красотой, изяществом туалетов и драматическим дарованием смогли сделать заметную карьеру в Голливуде. В звуковом кино из русских настоящей популярности добилась только Анна Стен, да и то ненадолго, хотя и хорошо говорила по-английски.
Многие наши артистки хороши собой и почти все одеты в дорогие платья знаменитых домов моды, но им не хватает индивидуальности. Очевидна повторяемость этих моделей, неоригинальность дизайна. А вспомните звезду советской эпохи Любовь Орлову — какой она всегда была дивной!
Грандиозная церемония — это момент, когда надо быть удивительной и божественной, ведь это не теннисный корт, не поход в спортклуб, не вечеринка у друзей. Все камеры устремлены на вас, надо достойно показать себя людям. Тут не годится приходить с небрежной прической, а тем более с отросшими некрашеными корнями волос. Если вам предстоит пройти по ковровой дорожке, надо постараться соответствовать.
Нельзя сказать, что наши звезды — дурнушки, но пока их можно причислить к разряду класса 3Б. Однако со временем, я думаю, они добьются многого. Запели же на английском языке Валерия и Билан! Наши артисты понимают, что на одном только русском языке они не смогут далеко уехать. Глобализация. Без знания языков в новом мире уже никуда попасть. Впрочем, до революции образованные люди знали по три языка и говорили на них, как на родных.
Если проследить историю международных кинофестивалей, мы заметим, насколько все стало гламурно. Раньше из России приезжали настоящие большие артисты, любимцы публики, но им не хватало средств на роскошные туалеты, у них не было привычки к подобным мероприятиям, не хватало непринужденности, раскованности. Вспомните чудесную артистку Наталью Крачковскую, которая играла мадам Грицацуеву, как ее любили, ее без конца звали на все фестивали. Гламура в ней не было, а любовь публики была. Сейчас мы хотим подтянуть международный стандарт благодаря моде, глянцевым журналам, обилию миллионерш, и это действительно работает.
Между прочим, для Каннского кинофестиваля очень многие звезды получают платья бесплатно от больших домов моды. Их предоставляют и Джон Гальяно, и Карл Лагерфельд, и менее известные дома моды, чтобы показать свои модели: ведь актрисы — это прекрасная реклама. К сожалению, наши звезды не обладают такой магнетической силой, чтобы «Диор» «Шанель», «Живанши» раскошелились на наряды для них. Поэтому они вынуждены пока их покупать.
Еще один момент. Есть неписаные правила. Например, все знают, что на подобные мероприятия нужно приходить с мужем, но почему-то многие на ковровую дорожку приходят с так называемым другом или женихом. Я понимаю, что это их близкие люди, и, возможно, в кругах этих бизнесменов, которые ходят на ковровую дорожку в сером костюме, в голубой рубашке, без галстука, а иногда и с пивным животом, это престижно.
К тому же мужчины должны быть в смокинге, как это делает, например, Никита Михалков. Думаю, что каждый должен постараться быть в галстуке и хотя бы в черном костюме, если уж нет смокинга. Хотя его всегда можно купить, ведь правда? Это же вопрос уважения к публике.
А вот женщинам на красную дорожку в брючном костюме выходить не стоит. И, конечно, ступать на нее в красной обуви нежелательно. Такие ошибки я наблюдал у моей любимой Алены Свиридовой и у Ирины Розановой. Это только для девочки Элли из фильма «Волшебник изумрудного города» можно в красных туфельках, там-то по желтой кирпичной дорожке. А здесь все сливается!
Рената Литвинова явилась на одну церемонию в мехах не по сезону, хотя чернобурка была очень стильная и хорошая. Она напомнила мне аргентинских миллионерш на курорте Мар-дель-Плата в Уругвае. Там всегда температура не меньше +25, а им кажется, что похолодало. Кстати, благодаря гриму, прическе, манере говорить Рената остается самой стильной в нашем кино. А ведь для актрисы очень важно быть дивной. И этой дивности у большинства актрис просто нет и взять негде.
Но придет время — и, может быть, все изменится. Посмотрите титры любого голливудского фильма, сколько стран представлено там. А мы все время ищем таланты у представителей одной нации, иногда некоторых позовем из Казахстана или с Украины. А этого недостаточно. Конечно, мы не избежим глобализации, и это очень сильно подтянет нашу кинопромышленность. Уверен, что мы займем одно из важных мест в кинематографе, но на это, думаю, уйдет еще лет десять.
Все дело в пропорциях
Идеальная фигура — редкость, и молодость не вечна. Но из этого вовсе не следует, что элегантными могут быть только юные манекенщицы. Вовсе нет. У меня, например, неидеальная фигура, поэтому и шарф, и драпировка, и бархат мне лично во многом могут помочь. Некоторые скажут: «Да шел бы он лучше в спортзал!» Но у меня нет времени. Ведь я даю по три-четыре интервью в день, пишу столько книг, читаю столько лекций, делаю столько выставок и летаю вокруг земли со скоростью спутника, так что на спортзал никакого времени не хватит. А для занятий спортом требуется всегда регулярность. Что толку сходить на часок раз в месяц — ведь это ни к чему не приведет. Делать это надо несколько раз в неделю и постоянно. А для тех, кто недоволен своей фигурой из-за полноты, я дам свой личный совет: ешьте меньше, сократите свое питание до двухразового — это спасет вашу жизнь. Не ужинайте, только завтракайте и обедайте, и вы увидите, как по диете Васильева вы потеряете 10 кг за месяц. Меньше съели — меньше проблем и легче подобрать одежду, не обязательно идти в магазин «Пышка».
Девушкам и молодым людям проще. Знаете, в молодости все прекрасны, и если вы комплексуете в возрасте от 17 до 30 лет, значит надо идти к психиатру. Возраст играет на вас, у вас хорошая кожа, у вас нет морщин, у вас прекрасная улыбка, у вас свои зубы, вы стройны, хорошо двигаетесь и полны энергии и обаяния. Никогда не думайте, что в этом возрасте вам надо что-то изменить. «Боже, как я несчастна, как я полна или как я худа!» Проблемы появляются после сорока лет, когда вам надо продолжать вашу профессиональную деятельность, а молодежь подпирает, поэтому вы должны выглядеть кондиционно.
Я советую всем женщинам не запускать себя, всегда следить за собой, за своими руками, кожей. Не обязательно прибегать к пластическим операциям, существует масса кремов, которые позволяют вас омолодить, разгладить морщины. Займитесь профилактикой, и не понадобится хирургическое вмешательство. И конечно, очень важен режим. Овощи несомненно повлияют на вашу фигуру лучше, чем сдобная булочка. Есть знаменитая английская пословица, многие в России ее не знают, поэтому я позволю себе ее привести: «Момент во рту и годы на бедрах». Помните всегда об этом, не старайтесь быть фабрикой для переработки продуктов.
А некоторые страдают анорексией — это другая крайность, она часто связана не только с питанием. В моде действительно сейчас худоба, ведь на стройных людях одежда часто выглядит лучше, чем на полных. Особенно хорошо она сидит на манекенщицах, тем более что носят они ее с большим апломбом. Но часто одежда даже на них просто висит. Поэтому не надо впадать в дикие крайности, это всегда плохо.
Не носите облегающий трикотаж, если у вас полноватые бедра. Выбирайте свободные ниспадающие вещи, которые не подчеркивают фигуру. Не утягивайте талию, если она у вас не 60–65 см. Если она у вас не в нужной кондиции, то ее лучше задрапировать.
Темные цвета, а особенно контрастное сочетание вертикальной линии, смогут сократить вашу фигуру, особенно если вы пользуетесь асимметричным рисунком. Крупный рисунок идет полным, а мелкий — стройным, потому что когда много ткани в мелкий букетик — это ужасно! Помните: пропорция — это и есть красота, как говорила Шанель. Все дело в пропорциях: насколько пропорциональна длина вашего платья или юбки, ширина ваших брюк, насколько пропорциональны ваш жакет, ваша блузка, и как все это соотносится с вашим лицом, вашими волосами.
Конечно, в моде сегодня красивое тело, и многие сегодняшние модели одежды — очень открытые, а если человеку есть что показать — результаты спортзала или недавней диеты, — он охотно это делает. Но кому-то декольте очень идет, кому-то нет, кому-то мини-юбка — просто прекрасно, а кому-то — сплошной ужас. Главное одно: открывать сразу и грудь, и ноги — вульгарно, выбирайте что-то одно или чередуйте.
И еще. Дизайнеры, как правило, не любят ярко выраженные женские формы, потому что большинство из них нетрадиционной сексуальной ориентации. Неужели вы готовы подумать, что дизайнер будет делать модель для грудастой женщины? Дизайнер предпочтет мальчишескую фигуру, и тут ничего не поделаешь.
Поэтому вяжите и шейте сами, если вам не нравится дизайнерская одежда. Знаете, Бернард Шоу сказал: «Следить за модой смешно, а не следить глупо!» Так что, если не хотите быть смешной или глупой, ищите золотую середину — свой стиль — и не стесняйтесь своей фигуры. Поймите, что всегда есть цвета и формы, которые будут вам идти и скроют ваши недостатки. И повторюсь: все дело в пропорциях.
Соотечественники в Европе
Издавна русская душа жаждала роскоши. Но советская эпоха лишала нас возможности шиковать и роскошествовать. Партийный стиль не отличался шиком, скорее он был унылым и аскетичным.
Наше стремление к роскоши — это азиатская тяга к золоту, бриллиантам, мехам, красивым женщинам, ароматам, вкусной еде, дорогим автомобилям, роскошной мебели. Такое стремление к люксу подтверждают мировые продажи: 27 % экспорта мирового люкса приходится на Россию и 27 % на Эмираты. А если учесть количество российских туристов, которые приезжают на шопинг в Арабские Эмираты, получится, что на самом деле в нашей стране оседает все 35 % мирового люкса. В одной лишь Москве три бутика «Картье». И только в Москве два бутика «Эрмес». Даже в Париже один!
Европа для русских — некий подиум их достижений. И многие из наших дам, отправляясь в Милан, Париж, Лондон, везут с собой самое-самое, надеясь, по-видимому, кого-то удивить. И вот они — в потрясающих сапогах «Шанель» и в туфлях «Прада», с сумками «Эрмес» или «Луи Вуиттон», в замечательных костюмах «Дольче и Габбана» или «Гуччи». А там-то никто так не ходит. Ни в Милане, ни в Париже, ни в Лондоне никто марки не демонстрирует, это считается признаком вульгарности. Если то, что на вас надето, узнаваемо, значит у вас нет вкуса или вы русский. Что для многих равнозначно.
Если на вас слишком много украшений в дневное время — это моветон. Я много раз встречался со знаменитой Джиной Лоллобриджидой, обладательницей одной из лучших в мире коллекций изумрудов. Но, разумеется, она не навешивала на себя все свои украшения. А русские женщины хотят показать все. Особенно когда выезжают за границу.
Не так давно я проводил семинары в Стамбуле и встречал своих студенток прямо в аэропорту. Из самолета вышли англичанки, француженки, немки и направились спокойно к такси, как это всегда и бывает. И вот показались русские женщины. Им не надо было говорить, что они русские: каблуки в стразах, пупки голы, джинсы все «с разговорами» (так называли в XIX веке обилие мелких деталей) — все эти золотые кантики в отстрочке или карманы на попе, усыпанные стразами и с надписями «Rich», «Famous» или «Love me». И все они в кружевах полупрозрачных. И все они в «кокошниках» — черных очках, усыпанных стразами. И вот эти «царевны-лебеди» выплывали на обозрение усатых турков из аэропорта, и это было интересно.
Есть два типа наших женщин за границей: элегантные богачки, которых мы видим часто, и «бывалые» — те, кто ездит туда за товаром. Это хозяйки бутиков, байеры, женщины, которые торгуют всем — от предметов роскоши до поддельных сумочек в базарных рядах. Как правило, у них волосы выкрашены в красный цвет и короткая прическа. У них всегда мода на довольно темные цвета, они любят атлас, им нравится что-то шелковое, обязательно с поясом. Они всегда очень загорелые — благодаря лампам или автобронзатному соусу их лица похожи на морковку. Это очень характерно. Их тоже всегда легко отличить, потому что они хотят сказать: «Мы очень фирменные». И именно это стремление быть впереди планеты всей, быть самой модной и выделяет русскую женщину.
И еще одна примета: русская женщина блестит глазами на всех мужчин. У нас 60 % населения — женщины, мужчин не хватает. Поэтому, выехав за границу, русская женщина сразу же думает: ну, где тут принцы, князья? Этот блеск в глазах и некоторая доступность присущи русской женщине, в то время как француженки, итальянки или немки никогда себе не позволят такого. Конечно, мы не должны делать все, как они. Просто, как говорится, в чужой монастырь со своим уставом не ходят. У себя на родине в Можайске или Великих Луках мы можем делать все, что угодно. Но приезжая на Елисейские Поля или на Оксфорд-стрит в Лондон, стоит все-таки подстраиваться: поменьше стразов, золота, пониже каблуки, попроще сумки, потому что внимание на них обратят разве что карманники.
Кстати, многие жалуются, что в самый первый день за границей у них украли бумажник со всеми кредитными карточками. Да просто не надо стараться выглядеть хозяйками всего мира. Особенно ужасно это смотрится на блошином рынке «Ванв» в Париже (я считаю его самым лучшим). Русские женщины в девять утра приходят туда со всеми своими бриллиантами, со всеми золотыми цепями, в кружевах, с блестящими сумками от самых известных домов моды. А цены на блошином рынке назначают, глядя на клиента, а не в зависимости от качества товара. Поэтому снимите все это, если вы хотите купить хотя бы одну вещь. Всегда надо знать, где что уместно. Блошиный рынок не показ мод.
Часто я там встречаю, например, Катрин Денев — ее никогда никто не узнает: черные очки, кружевной платок, костюм не в талию, длинная юбка. Она собирает старинное белье и корсажи, стараясь не привлекать внимания. Там я как-то раз увидел сестер Фенди, которые делают чудные шубы. Вы думаете, они в соболях пришли? В тоненьких драповых пальто с синтетическими воротничками, чтоб никто не заметил. Я видел там знаменитого японского дизайнера Ямамото в спортивном костюме и джинсах — никто и не догадывался, кто это. Не раз встречал Эмануэля Унгаро — драные джинсы, майка, свитер. Лозунг этих людей — «Не обращайте на меня внимания».
Лозунг русской женщины — «Посмотрите на меня, какая я красавица, разве я не самая модная?». А так как их очень много, они становятся не модными, а скорее стереотипными — одинаково накачанные губы, грудь. Правда, есть очень интеллигентные и скромные, которые не привлекают к себе внимания, хотя могут быть и безумно богатыми. Поэтому сразу нельзя понять, что они русские, их даже не заметишь — их мужья в скромных костюмах, они сами в шерстяных вещах.
Плохо, что русские так заявляют о себе. Европейская экономическая система сейчас очень слабая, поэтому французы страшно не любят тех, кто эпатирует богатством. Такая же ситуация и в Италии, и в Англии. Но все обожают русских клиентов, потому что знают, у них много «кэша», к тому же они — мечта карманника. Ничего не стоит украсть сумку у девушки, которая на каблуках и не сможет даже побежать за ней. Это же один рывок — и весь ваш «кэш» улетучится вместе с сумочкой «Эрмес». Очень часто, приходя во французский ресторан или магазинчик, французы платят не кредиткой, а чековой книжкой, даже самые мелкие суммы. И они не любят, когда появляются русские и сметают буквально все на своем пути. Не надо русской женщине быть витриной мировых брендов. Куда лучше стараться проявлять самобытность и интеллигентность.
Как одеваться первой леди
Политика — это не шоу-бизнес; и обычно то, что уместно надеть актрисе, не пристало носить женщине-политику. И подчеркивать свою женственность первой леди государства приходится не с помощью декольте или мини-юбок, а в соответствии с протоколом.
Уверен, супруга президента России Светлана Медведева обладает всеми качествами, необходимыми для создания канонического международного стиля. Природа подарила ей миловидную внешность, и остается достойно преподносить ее. Во многом это дело стилистов. Надеюсь, что те из них, к чьим советам прибегает первая леди, помогут создавать образ, который будет достойно представлять нашу страну.
Госпожа Медведева элегантна и женственна. Она явно отдает предпочтение белому и цветам слоновой кости и шампанского. Это видно по жемчугу, который она носит, и по тканям, из которых сшиты ее костюмы, подчеркивающие талию. Что касается жемчуга — это великолепно, только надо стараться подбирать его к тону кожи (например, желтоватый оттенок жемчуга лучше смотрится на смуглой коже). Цвет волос нашей первой леди мне кажется очень подходящим. А ее прически, немного перекликающиеся с теми, которые мы видели у Сеголен Руаяль, претендовавшей на пост президента Франции, на мой взгляд, весьма уместны.
К цвету глаз нашей первой леди хорошо подошли бы оттенки серого и голубого, как, впрочем, и соломенно-бежевого. Так что я бы рекомендовал Светлане Медведевой носить опалы, нежные оттенки бирюзы, голубые топазы, которые красиво оттенят цвет ее глаз. Ведь самое главное для женщины — исходить из природных цветов.
Плечи и грудь важной даме уместно подчеркнуть брошью. Брошь — очень статусная вещь, особенно если это работа отечественных дизайнеров, и здесь стоит обыграть русскую тему. Хочу отметить, что в деталях очень важна продуманность. Например, статусной женщине всегда подойдут перчатки, и они, конечно же, должны быть длинными — недопустимо, чтобы за перчаткой была видна кожа. И я бы рекомендовал первой леди выходить всегда в перчатках, потому что это дает, во-первых, некую отстраненность, а во-вторых — уникальный шик.
При этом первая леди не может быть на пике моды. Потому что мода слишком изменчива и быстро становится достоянием масс. Высокий статус делает человека образцом для подражания, и надо понимать, что за ним идут другие. Я считаю, что вещи первой леди гораздо лучше шить на заказ, чем покупать в магазине, да и вряд ли высокая особа появится в Столешниковом переулке или в Третьяковском проезде. Конечно, Светлана Медведева и дамы из ее окружения, которые выходят с нею, при всей изысканности и официальности стиля одежды должны сохранять национальный, очень русский колорит. Главный лозунг первой леди — элегантность. Именно элегантность, подчеркивающая ум и образованность, должна быть поставлена во главу угла.
Я думаю, что гардероб первой дамы — одежда, обувь, аксессуары первой леди — вопрос государственной важности. Это огромная работа, и ее нельзя пускать на самотек. Отдавать предпочтение здесь нужно русским дизайнерам, потому что неправильно первой леди носить «Прада», «Дольче и Габбана» или «Гуччи», это было бы большой ошибкой. Сейчас кое-что из туалетов Светланы Медведевой по силуэту напоминает мне вещи «Ив Сен-Лоран». А ведь и наши дизайнеры могли бы сделать подобное замечательно.
Мне неизвестно имя дизайнера, создающего одежду для первой леди. Возможно, это какое-то громкое имя. Но если бы Светлану Медведеву одевал я, то непременно принял бы во внимание стиль царствующих особ Европы, особенно самых элегантных из них. На сегодняшний день это Паола, королева Бельгии, которая была большой модницей в свое время и смогла сохранить свой стиль, и королева Швеции, которая производит огромное впечатление на всех своей элегантностью. Я внимательно изучил бы и гардероб Елизаветы, королевы Англии, костюмы королевы Испании, продумал бы все детали с учетом этикета и протокола.
Уникальный стиль первой леди должны создавать профессионалы, которые подбирают прическу, цвет волос, косметику и особенно парфюмерию, потому что без эксклюзивного запаха не может быть первой леди. Я бы обратился к отечественным парфюмерам и попросил бы разработать для Светланы Медведевой единственный, неповторимый аромат по тем требованиям, которые она сама сформулирует.
Идеальным образом первой леди для меня всегда была императрица Евгения, супруга Наполеона III. Она делала все, чтобы поднять национальный стиль Франции на высоту: носила украшения французских ювелиров, веера французской работы, платья, сделанные в Париже из лионского шелка. А нам надо стараться подчеркнуть русскость, чтобы русское постепенно вошло в моду, и это задача, достойная супруги президента. Логично, если именно Светлана Медведева возьмет на себя такую миссию. Ведь пока в России не будет символа женской красоты, мы будем искать икону стиля за рубежом.
Новая мода для власть имущих
Сейчас у нас в моде президенты молодые, спортивные, энергичные. Поэтому они элегантно выглядят в любых костюмы. Сплетники говорят, что и Путин, и Медведев носят «Бриони», но это информация конфиденциальная, так что я не располагаю никакими подробностями на этот счет и не могу сказать, действительно ли именно эту марку предпочитают наши лидеры. К счастью, можно смело сказать, что Медведев очень привлекателен, он нравится женщинам. Ему идут голубые рубашки и галстуки в серо-голубых тонах, которые оттеняют его серо-голубые глаза.
Так как оба наши лидера стройны, то им идет крой по фигуре. Они с удовольствием носят однобортные пиджаки с двумя и тремя пуговицами. Все обращают внимание на обувь президента, запонки, часы. Говорят, что это «Патек Филипп». Мне трудно судить, правда это или нет, так как я никогда не держал за запястье наших политических лидеров. Но слух есть слух. И принято считать, что обувь от «Берлути», костюм от «Бриони» и часы от «Патек Филипп» стали визитной карточкой если не самого президента, то его аппарата.
Невозможно предсказать, какую форму обретет «русскость» их стиля, едва ли она выразится в каракулевых шапках-пирожках и воротниках, незаменимых атрибутах в гардеробе советских партийных функционеров. Я ни разу не видел, чтобы Путин и Медведев одевались у наших дизайнеров, у меня нет сведений, что они носят рубашки от Юдашкина или парчовые брюки от Славы Зайцева. Очевидно, предпочтение отдается западным, вероятнее всего, итальянским маркам, потому что они лучше скроены и лучше сидят. Думаю, это марки не английские, потому что дипломатические отношения между Англией и Россией не самые приятные. Возможно, это немецкие марки. Я прекрасно пойму, если Медведев будет питать симпатию именно к ним, хотя я лично не считаю, что немецкие марки являются самыми элегантными и стильными в мире.
Надеюсь, у нашего президента хорошие советчики, которые не допустят, чтобы он совершил преступление против моды. Их имена держатся в секрете. Почему так? Очевидно, это вопрос рекламы, дипломатии, вкуса и стиля. Меня лично такая ситуация вполне устраивает. Я не хотел бы знать, что приобретаю рубашки в том же месте, где и сильные мира сего.
Итак, должен ли президент быть модником? Думаю, что глава государства никогда не должен быть на пике моды — это смешно и нелепо. Президенты должны следить за фигурой. Это сложная задача, но господин Путин с ней удачно справился. Он любит спорт, восточные единоборства и рыбалку. Вспомним фотографии, где Путин с обнаженным торсом на природе. После восьми лет правления стоило показать, что наш президент в прекрасной физической форме. Так как электорат на 60 % состоит из женщин, было очень важно вселить мысль, что они голосуют за мужчину красивого, смелого и сексапильного. Думаю, что господин Медведев тоже будет следить за своей физической формой.
Этого не учитывал господин Ельцин, он не очень хорошо одевался. Я нахожу, что для президента «нестильно» напиваться пьяным, просыпать встречу с главой другого государства, петь песни, играть на ложках. Может быть, в этом есть какая-то разухабистость, проявление широты русской души, но в политике они неуместны и карикатурны, как плохая лубочная картинка.
В одежде политик должен избегать сочетаний, привлекающих излишнее внимание. Я не советую носить розовые рубашки и галстуки, и абрикосовый тон считаю неподходящим. Никогда не поверил бы политику в галстуке сиреневого цвета с широким узлом. Думаю, что лидеру страны лучше избегать персональных ювелирных украшений. На мой взгляд, политик никогда не должен носить драгоценные камни, в частности бриллианты, — ни в запонках, ни в перстнях. Это будет наводить на мысль о приказчике в ювелирном магазине или чикагском мафиози периода Великой депрессии.
Публичному человеку всегда нужно следить за состоянием своих ногтей, волосами, лицом. Безусловно, ухоженное лицо — лучшее украшение, ведь оно всегда должно вселять надежду, а не грусть. Но никакой декоративной косметики! Я не стал бы доверять человеку, который пользуется пудрой и румянами и карандашом для бровей, если, конечно, это не женщина. Для политика обязательно посещение зубных врачей, дантист поможет приобрести политическому лидеру самое главное — обворожительную улыбку.
Несколько слов о запахах. Понятно, что все мужчины пользуются лосьонами после бритья, туалетной водой и средствами от пота. Но в мире высокой политики важна осторожность и неузнаваемость ароматов. Важно выбрать индивидуальную гамму, сделав ее не слишком нарочитой и вызывающей.
Обувь президента должна быть классической. Никаких острых носов! Думаю, фасоны «Лобб» будут адекватно выражать статус президента. Я не рекомендую политику носить обувь из кожи страуса и крокодила. Сколько я вижу модников в ящерах! Не сомневаюсь, что обувь президента не должна вызывать ассоциаций с пресмыкающимися. Что касается цветовой гаммы, то это черный, очень красивы серые оттенки, бежевые, изысканные оттенки коричневого. И очень важно следить за носками — они должны быть в тон обуви и всегда длинные.
Но стиль — это не только внешность. Государственный человек, а тем более президент, должен следить за своей речью, у него не может быть слов-сорняков и акцента. Господин Медведев старается нравиться публике и хорошо говорит. Я думаю, что среди самых удачных образов лидеров стран можно выделить Джона Кеннеди. Он, безусловно, замечательно одевался, обладал шармом. Из французских президентов хорошим вкусом обладал Жак Ширак, его одежда отличалась элегантностью и шиком, он потрясающе говорил и знал много языков, в том числе и русский. Посоветовал бы тем, кто занимается гардеробом Дмитрия Медведева, изучить фото-и видеоматериалы, связанные с наиболее яркими лидерами западных стран.
О черном цвете
Черный цвет в большей или меньшей мере присутствует в современной одежде всегда, периодически становясь особенно актуальным. А вошел он в моду после Первой мировой войны. И это не было просто творческой инициативой дизайнеров одежды. Причиной был траур по миллионам мужчин, погибших на фронте.
Позже знаменитая Коко Шанель своим маленьким черным платьем придала черному цвету флер таинственности и изыска. В то же время некоторые создатели моды полностью игнорировали этот цвет. Например, Эдвард Молине, знаменитый дизайнер 30-х годов прошлого века, за всю карьеру не сделал ни одного черного платья — он считал, что черное не идет женщинам. Да и не все женщины считают черный цвет приемлемым для себя. В то же время в 30-е годы моду на черное вдохновляли черно-белое фото и кинематограф, которые были массовым увлечением.
Еще один интересный факт: в 1976 году в Англии появилось новое движение — панки, которые стали особенно популярными на стыке 70–80-х годов. Они неизменно одевались в черное и возвели этот цвет в высший принцип новой моды. В 80-е годы черный с металлом стал повальным увлечением. Я в те годы жил в Париже и могу сказать, что модная публика на показах была исключительно в черном — черные платья, черная обувь, черные очки «Пако Рабанн». В 90-е годы в Европе эта волна схлынула, а до нашей страны как раз докатилась. И сегодня, когда я хожу на модные показы Алены Ахмадулиной или Кирилла Гасилина, вижу, что все одеты в черное. Таким же отголоском моды 80-х можно считать и готов — группу молодежи, которая одета сплошь в черное.
Так что у черного много предпосылок, да и наш климат играет в этом немаловажное значение. Черный цвет служит как бы скорлупой, панцирем, который делает нас невидимками на улицах больших городов. Возможно, именно поэтому, независимо от веяний моды, многие женщины отдают предпочтение черному цвету. Если вы пройдетесь по улицам российских городов, то увидите множество людей в темной одежде.
Некоторым черный кажется более практичным, чем другие цвета. Он не маркий, на нем не видно пятен — а все-таки экология в наших городах такая, что к вечеру светлые вещи становятся серыми. Он стройнит. Стоит женщине задрапироваться в черную ткань, и она чувствует себя увереннее, ведь цвет скрывает дефекты фигуры и излишки веса. С ним проще комбинировать разные предметы одежды. Неприхотливость и невзыскательность черного цвета часто ценят те, кому некогда или не хочется ломать голову. Когда женщина не знает, что надеть, она выберет черное, поскольку знает, что это беспроигрышно. К тому же у нас народ любит одеваться в незаметное. С одной стороны — комплексы, с другой — нежелание привлекать к себе внимание.
Но по сравнению с Грузией Россия меркнет в своей верности этому выбору. Я часто бываю в Тбилиси и знаю, как там одеваются женщины. Набор для истинной леди — черное платье, черная сумка, черные туфли. Это похоже на национальный костюм, бытовавший там в XIX веке.
В моей коллекции черные вещи встречаются тоже очень часто, ведь черный цвет — это признак элегантности (хотя иногда он заменяет отсутствие вкуса и фантазии). Но я все-таки стараюсь носить меньше черного. Кстати, ни для кого не секрет, что многие дизайнеры, предпочитающие сами одеваться в черное, творят все-таки цветное.
В последнее время, мне кажется, мы уходим от засилья мрачных одежд.
Путешествуя, я вижу немало ярких цветов и в Ставрополе, и в Перми, и в Мурманске, и в Екатеринбурге, и в Омске. В Индии, между прочим, черный цвет считается моветоном. А в арабских странах — наоборот. Тут, конечно, есть мусульманское влияние — паранджа всегда черная. И так как мусульманство приобретает все большую популярность, там эта тенденция будет сохраняться.
Но до каких-то крайностей доходить не будет. Не могу представить себе невесту в черном платье. Такое бывает, но это неправильно, это очень траурно. Не надо путать похороны и свадьбу, никогда. Невесты, не носите черные свадебные платья! И потом, сезон: я понимаю — зима, осень. Но весна и лето не любят черный цвет.
Секс и мода
Влюбиться может всякий, будь он молод или стар, беден или богат, красив или не очень, элегантен или нет. Влюбленный человек всегда светится, улыбается, радуется жизни, это видно по его поведению, по походке, по движениям. Мне кажется, это заметно и по одежде. И есть виды одежды, которые могут быть привлекательными в большей или меньшей степени, и тут важно знать границу.
Возьмите привокзальных гетер, которые наводнили улицы российских городов, они же все одеты для любви! Но их одежда — воплощение вульгарности, это всегда дурновкусие, это китч. Что прекрасного может быть в лаковых ботфортах белого или черного цвета, в мини-шортиках какого-то неудобоваримого оттенка, в голом животе, в маленьком топике, который называется «бардотка» от имени Брижит Бардо, в силиконовых грудях, гелевых губах, в какой-то страшной прическе. Это же ужасно, но, возможно, мужчины, которые не разбираются в моде, и тем более не способны понять, кто влюблен, а кто не влюблен, как раз на это и реагируют. И многие женщины пользуются подобной приманкой, думая, что такая площадная, чуть-чуть дурацкая одежда делает их неотразимыми.
На самом деле и совершенно закрытая одежда любви не помеха — это неважно, главное химия, которая возникает между людьми. Точно так же и цвет может быть любой — и белый, и черный. Но все-таки некоторые цвета способствуют отношениям, другие же немножко настораживают. Например, Марлен Дитрих писала в своих воспоминаниях, что женщины в красном всегда быстрее добиваются успеха у мужчин. Это действительно так, причиной тому некий «дальтонизм» мужчин, которые не различают оттенков, поэтому красный цвет говорит им — о, она! Я ее сразу углядел, все в черном, а она в красном!
Знаменитый Валентино в свои коллекции всегда включал пассаж с ярко-красными, даже томатными платьями, которые пользовались очень большим успехом. Так что, можно сказать, в красном есть некий залог любви. А Эльза Скиапарелли утверждает, что для многих цвет любви — цвет ярко-розовой фуксии, и именно на него мужчины скорее реагируют.
Лично мне кажутся лиричными и поэтичными оттенки зеленого или голубого. А кто может сказать, что кружево — не есть сама любовь? Или почему это — не плиссированные дельфос Мариано Фортуни, знаменитого венецианского создателя моды? Думаю, тут очень многое индивидуально. Кто-то любит проводницу в поезде в ее форменной тужурке, а кто-то — красавицу на пляже в золотых стрингах со стразами и двумя жемчужинами вместо лифчика.
Нет рецептов, как быть влюбленным или влюбить в себя. Это химия, которая действует очень сложно, любовь — это только здесь и сейчас. Если она случилась у вас в Калифорнии, то при переезде на Капри — забудьте! Другие обстоятельства, другие запахи, другие проблемы! Это очень тонкое чувство. Так же и в одежде — нужно всегда думать о том, что может порадовать вашего возлюбленного или возлюбленную, что может подарить им улыбку, задор глаз, эти искорки, эти звезды на небе. И конечно, подарки. Я думаю, любовь всегда требует хороших, приятных подарков и доказательств. Если вы хотите, чтобы вас любили, покажите это не только букетиком незабудок, но и чем-то более прекрасным — ниткой жемчуга, платком или сумочкой или даже бриллиантом покрупнее, если вы хотите с этой девушкой завести более серьезные отношения.
Стоит также заметить, что в современной одежде самое женственное и привлекательное — это платье. Это мы видим не только на подиуме, но и в жизни. Я расскажу вам один недавний случай. У меня около дома в Париже есть химчистка, куда я сдаю свои вещи. Зная, что я связан с миром моды, хозяин спросил: «Скажите, что случилось, почему все женщины несут сейчас только платья в химчистку?» — «А в прошлых сезонах?» — спросил я. «Юбки и блузки, брюки и жакеты». То есть переход на эту более женственную одежду в глобальном смысле во всем мире, на мой взгляд, и есть подтверждение того, что женщины хотят быть более женственными и привлекательными!
Ничто так не красит женщину, как перекись водорода
Блондинка — несомненно в фаворе у сегодняшней моды. Это дань 1980-м годам.
Как говорится: «Ничто так не красит женщину, как перекись водорода».
Блондинка с низкой челкой и прямыми волосами выглядит и хрупкой, и сильной одновременно. В возможностях сегодняшней химии никто не сомневается, так что, если женщина обладает светлыми волосами, это еще вовсе не означает, что она истинная блондинка. Блондинки считаются наиболее фертильными женщинами, то есть способными давать больше потомства. И не случайно: еще в пещерные времена древнего мира блондинки ценились выше брюнеток. Блондинки представлялись мужчинам более послушными, аккуратными, хозяйственными. Брюнетки, напротив, виделись взбалмошными, вздорными, независимыми.
Мужчины и теперь часто считают блондинок более покладистыми и нежными. Поэтому женщины и красятся в блондинок — им кажется, что с мужчинами так легче ладить. Натуральных блондинок, таких, каких мы встречаем в Исландии, Швеции и других скандинавских странах, у нас мало — наши девушки чаще русые, то есть либо светлые шатенки, либо темные блондинки. Поэтому и приходится москвичкам-модницам красить волосы.
Многие думают, что блондинка — синоним глупости, а брюнетка — синоним ума. Это, конечно не более чем мифология. Есть много умных и талантливых женщин — ученых, писателей, педагогов — натуральных блондинок. Вместе с тем встречается масса идиоток — натуральных брюнеток.
Кстати, у нас вообще естественные цвета волос не в почете. Блондинка — так соломенная. Брюнетка — как воронье крыло, такая черная, чернее не бывает. Очевидно, это связано с культом молодости. Оттого, наверное, седые волосы давно не в моде. Ни одна женщина, особенно после 35, когда у нее появляются первые седые волосы, не хочет их показать. Волосы красят все, и это делает нас, россиян, одноликими. А вот во Франции женщин с очень светлыми волосами вы встретите нечасто, и обычно это бывают или иностранки, приехавшие из северных стран, или жрицы древнейшей профессии, знающие, что с такими волосами могут рассчитывать на больший спрос у клиентов.
Вообще блондинистость идет тем, у кого цвет волос подходит к цвету глаз. Я имею в виду сероглазых, голубоглазых, зеленоглазых — им светлый цвет волос всегда идет, особенно если у них еще и светлая кожа.
А вот смуглым и кареглазым вряд ли пойдут светлые волосы, диссонанс будет чувствоваться. Поэтому выбирать цвет надо с тактом. Я рекомендую всем мелировать волосы, сочетая несколько оттенков. Подойдите к этому с душой, и получится нечто похожее на правду. Когда цвет волос кажется натуральным, то и возраст кажется натуральным. Если вам сильно за 45, а вы делаете вид, что вам 22, тут уж никакая краска не поможет, а женщина с вопиюще неестественным цветом волос лишь подчеркивает свой истинный возраст.
Пример неудачной блондинки — Донателла Версаче. Она выглядит пожилой и угрюмой. Кроме того, светлые волосы не помогают ей создать тот образ, который она хотела создать, а именно — белой и пушистой. А светлые волосы Дианы, принцессы Уэльской, были очень удачны. Я уверен, что она их красила, но наверняка это делал опытный мастер, которому блестяще удавалось сделать ее облик правдивым.
Надо всегда думать о том, какой образ вы хотите создать. Блондинки часто воспринимаются со стороны несколько легкомысленными. Я лично вовсе не думаю, что все блондинки легкомысленны. Но многим кажется, что они более доступны, особенно когда одеваются в открытые и яркие провоцирующие вещи, с большими декольте. Брюнетки тоже такое носят, но на них это выглядит как-то иначе.
Сегодняшняя мода требует от блондинки исключительного проникновения в 80-е годы — накладные плечи, «летучая мышь», легинсы, брюки-бананы, прическа, которая в эпоху диско называлась кок-банан — все волосы зачесаны наверх, как у рокера. Это было актуально в 1978 году. Сказать, что существует универсальный рецепт, как выглядеть сегодня, было бы обманом. Посоветовать всем в одночасье ничего нельзя, надо индивидуально подходить к своему образу.
Первый совет, который я могу вам дать: купите зеркало, которое отражает вас в пол! Вы не должны видеть свое тело частями. Многие женщины думают, что если они смотрят на свою симпатичную мордашку и зеркало не показывает им остальную часть фигуры, то все в порядке. А зеркало должно отражать блондинку сверху донизу! Она должна посмотреть на себя и в профиль, и сзади. И только принимая во внимание особенности своей фигуры, конституции, походки, она может делать верные выводы. Но единого совета на все возрасты, на все комплекции, на все профессии дать нельзя — это было бы ошибкой с моей стороны. Каждая блондинка требует индивидуального подхода к своей внешности.
На работу не как на праздник
Ходить на работу, как на праздник, надо, только когда вы уже туда устроились. Да и то речь, скорее, может идти о внутреннем ощущении, а не о костюме. А вот если вы хотите получить работу, на собеседование следует одеться в самую что ни на есть рабочую одежду, ведь вы идете не на вечеринку и не на коктейль. Часто претендентки на должность являются на встречу на слишком высоких каблуках, со слишком длинными ногтями, чересчур накрашенные. И наниматель начинает думать: если девушка столько времени тратит на косметику, на свои волосы, на укладку, то когда же она будет работать?
Так что любые «слишком» опасны. Увидит работодатель, что девушка одета чересчур богато, да и подумает, что с такой сотрудницей все деньги из кассы предприятия, пожалуй, пойдут вовсе не туда, куда надо.
Всегда нужно избегать глубокого декольте и мини-юбок. Если девушка не ищет места личного секретаря у пузатого господина, ей не стоит быть сексуально-знойной. Наоборот, это только отвлекает от работы. К тому же собеседования при трудоустройстве часто проводят женщины, и если они увидят в пришедшей конкурентку, они могут и не захотеть принять ее в организацию.
Важно также на собеседовании, чтобы волосы не закрывали лицо. Ногти не должны быть слишком длинными, потому что девушке сложно будет работать на компьютере, да и цвет лака не должен быть слишком ярким. Косметика тоже не должна быть слишком яркой — надо стараться произвести хорошее, а не провоцирующее впечатление. На работе вообще никто не должен никого провоцировать. В Америке это называется «харрасмент», и за это могут привлечь к уголовной ответственности, а вот у нас в стране, к сожалению, любят приключения на работе.
Украшений также не должно быть много: не очень крупные серьги и небольшое кольцо. Конечно, если дама нанимается на пост бизнес-директора, то она может надеть драгоценности подороже, чтобы работодатели оценили ее финансовые возможности. Но об этом лучше скажет ее сумка, если она от известного дизайнера. Или ее часы, или шубка.
Надо быть умной, чистой, с приятным, не дурманящим ароматом; ногти, зубы и глаза должны быть в порядке. Выглядеть нужно так, чтобы подчеркнуть деловые и профессиональные качества, а не внешность. В дальнейшем, получив работу, можно будет проявить себя как-то иначе, но на собеседование ни в коем случае нельзя приходить в люрексе, блестках и стразах.
Как-то раз я прогуливался с собачкой у себя во дворе и увидел состоятельного господина с его содержанкой. Она и выглядела как содержанка: очень короткая юбка, очень длинные ноги, очень золотые босоножки, очень накачанные губы, очень блондинистые волосы. Все эти вещи сразу говорят: «Да, я дорогая, за меня надо платить». Вот это в работе никогда не поможет.
Надо следить за своей речью и стараться хорошо излагать свои мысли. И сумочка должна быть в порядке, чтобы там была записная книжка, если нужно, компьютер, мобильный телефон, визитные карточки. Последнее, кстати, очень важно, потому что, если вас попросят оставить координаты, лучше, чтобы они у вас уже были, а не писать их на клочке бумажки.
Кстати, замечу, что в России часто визитные карточки печатают неправильно: начинают с фамилии и заканчивают именем и отчеством, что говорит о неграмотности и невысокой культуре. Всегда должно быть сначала имя, затем отчество и фамилия, мы же не говорим: «Пушкин Александр Сергеевич» и «Путин Владимир Владимирович». И ни в коем случае на визитную карточку не помещайте свою фотографию — фото говорит о том, что человек хочет скорее продать свою внешность, чем свою суть. Ни один приличный человек никогда не поместит свою фотографию на визитке.
И снова о коварстве глянца
В нашей стране так привыкли к серым газетам и плохо иллюстрированным журналам, что, едва показавшись на горизонте, глянец буквально околдовал людей. Он дарит им иллюзию, что достаточно разглядывать яркие картинки, чтобы собственная жизнь стала столь же удивительной и прекрасной.
Другая приманка рассчитана на ньюсмейкера. Его убеждают, что для карьеры и популярности ему жизненно необходимо появляться на глянцевых страницах, а еще лучше на обложках. Я как человек знающий могу признаться: конечно, это помогает в работе. Мне лично глянец открыл немало дорог, многие меня узнали из телевидения и журналов.
Вот поэтому сегодня многие журналы и продают свои обложки — считается очень престижным купить обложку в глянцевом журнале. Есть журналы первого эшелона — Vogue, L'Officiel, Harper's Bazaar, Elle, есть второй эшелон, и так далее. Часто большие журналы (а я долгое время сотрудничал и с Vogue, и с Harper's Bazaar, поэтому знаю) конкурируют между собой. Если они облюбуют какого-то героя, то непременно хотят от него эксклюзива. Но ведь если персонаж по-настоящему популярен, он неизбежно будет появляться во всех журналах, причем одновременно. У нас в России глянцевые издания к этому относятся довольно ревниво.
Изначально глянцевые журналы были черно-белыми и матово-глянцевыми. Многие иллюстрации были рисованными, и именно это позволяло сохранять удивительную эстетику. Но в 30-х годах прошлого века в полиграфию пришел цвет и заставил такие журналы, как Vogue, Harper's Bazaar, задуматься о цвете.
При этом полиграфическая эстетика модных журналов перешагнула национальные границы. Посмотрите, например, обложку латвийского журнала «Лилит» и обложку японского Vogue — на белом фоне похожие женщины. И во всем мире на обложку, как правило, фотографируют красавицу. Эта красавица обязательно должна быть с хорошими волосами, и — что очень важно — с узнаваемым лицом. Это коммерческий фактор, потому что люди приобретают не просто модель, а лицо, которое они видели много раз в журналах, на ТВ, в Интернете.
Жертвы глянца — девочки от 13 лет и юноши от 16. Да-да, 10 % читателей женского глянца — это юноши. Все юноши нетрадиционной ориентации читают глянцевые журналы и знают о моде гораздо больше, чем девчонки, которые носят сумочки и шпильки. Они знают наизусть все коллекции и всегда все могут оценить. Это меня удивляет, потому что сам я могу узнать только самое главное, а по деталям — цвету лака или объему туши — определить фирму не смогу.
Но не стоит забывать, что глянцевые журналы — это пена на океане жизни. А ее глубин они не знают и не хотят знать. Они предназначены для одного — продавать бренды. Это просто реклама, много рекламы, а чтобы люди не думали, что покупают товарный каталог, туда подшивают несколько статей. Поэтому в журналах читать нечего, да это и не их цель.
Своими великолепными фотоработами и прекрасным стилизмом журнал заставляет читательниц отождествлять себя с образами, которые они видят на страницах. Однако помните, что это все-таки не Библия. Читательницы часто думают: то, что они видят на подиуме, есть руководство к действию. Поэтому неудивительно, что Москва сегодня такой модный город. В каждом интервью у меня спрашивают: «Скажите, а мы достаточно модно одеваемся?» Не модно, а супермодно. Моднее, чем в Москве, нигде не одеваются. Только слепое следование моде не заменит вкус и стиль. Часто самые удивительные наряды оказываются неуместными. Почему-то некоторые женщины воспринимают любое место — от кухни и до паспортного стола — в качестве подиума, где все должно быть праздничным и на показ. Поэтому девушки вчитываются в каждую букву, рассматривают каждую фотографию — им кажется, что это и есть жизнь. И многие страдают.
Глянец полезен тем, что дает ориентиры — и в мире моды, и в области стиля. Многие у меня спрашивают, что сейчас модно. Вот тут-то журнал и нужен! Купите его. Откройте его. Там очень хорошо объяснены тенденции, направления, цвета. Я с удовольствием их листаю — иногда потрясающий стайлинг, иногда очень необычные фотографии и очень красивые модели. Бывают страницы — просто произведение искусства: мастерство фотографа, стилиста, дизайнера, гримера, парикмахера и самой модели.
Одно «но». Все, о чем там говорят, делите на восемь, потому что все-таки главная цель глянца — заставить вас бежать в магазин. И журналы справляются с этим прекрасно. Ведь это реклама, которая помогает сделать жизнь веселее и ярче. Но не хуже, а, может быть, и лучше это делают природа, выставки, музеи, музыка, дети, домашние животные. Есть масса возможностей набраться хорошего настроения и радости, поэтому не стоит загораживать окно в мир стопкой даже самых замечательных журналов.
Спорт и мода
Мода всегда испытывала влияние спорта, особенно интересно наблюдать это на примере конного спорта. Из него в моду пришел фрак — самая торжественная мужская одежда. И такие щегольские атрибуты, как цилиндр и перчатки, тоже изначально служили атрибутами верховой езды. В XIX веке по мере роста популярности бадминтона, тенниса, крокета, становились более удобными и демократичными элементы женской одежды, менялся покрой юбок, перемещалась линия талии. Кстати, модный сегодня трикотаж тоже ведет свою историю из спорта.
Общая тенденция к упрощению, комфорту и стиранию сословных границ в одежде на протяжении последних столетий шла рука об руку со спортивной модой. Новые технологии и материалы еще больше продвинули спортивные аксессуары в повседневную жизнь. Это видно в распространении обуви из пластических материалов. Это кроссовки, которые вошли в моду в 80-е годы и не хотят из нее выйти. Это тренировочные брюки и всевозможные свит-шорты — теплые фуфайки с длинным рукавом. Это легинсы и вязаные банданы… Все это из спорта. Яркие сочетания, контрастные цвета и всевозможные липучки связаны с лыжным спортом или одеждой бегунов. Огромные цифры на майке — я 17-й номер, я — 25-й, шорты с белыми полосами, даже джинсы с белыми полосами. Вот оно — слияние спортивного костюма и современной моды. Естественно, молодежь это любит.
Не удивительно, что спортсмены и в обычной жизни не отступают от манеры одеваться непринужденно, тем более что спартанский образ жизни продолжается для них и после тренировок. В самолетах, гостиницах мне часто приходится встречаться с командами спортсменов, одетых в тренировочные костюмы и бейсболки. И всегда с большими спортивными сумками. И я вижу их проблемы: например, места в самолете для них явно маловато, им некуда положить свои гигантские ноги.
Недавно я соседствовал в поезде с целой командой русских спортсменок-волейболисток. Они ехали из Прибалтики в Москву. По мускулам и габаритам их было видно сразу, а стиль и элегантность волновали их, похоже, в последнюю очередь. А в Копенгагене в отеле, где я остановился, жила американская команда по реслингу. И все они ходили в очень широких бермудах — шортах до колена, в спортивной обуви, и у них были бейсболки за доллар с прямыми козырьками, которые одно время было модно выгибать, чтобы они были фигурные. Честно говоря, удручающая картина. К счастью, модельеры не занимаются примитивным копированием бытовых привычек физкультурников в одежде.
Часто используется спортивная символика. Синее с белым, красное с белым, черное с белым, крупные номера, возможно, названия команд, цветные шарфы с флагом страны, имена спортсменов, которые у всех на слуху. Например, в Швеции очень популярна линия нижнего белья, которую выпускает Бьерн Борг — бывший знаменитый шведский теннисист. Убежден, что многие спортсмены не отказались бы иметь свою линию спортивной одежды или обуви, и, кстати, многие добиваются в этом большого успеха. Это не новость, это встречалось и раньше.
Много спортсменов в рекламе. Дэвид Бекхэм — очень фотогеничен, очень раскован и готов рекламировать что угодно. И делает это прекрасно. Сегодня, когда мир переполнен женщинами, демонстрация мужской обнаженной фигуры, особенно фигуры спортсмена, — мечта каждой женщины. И Дэвид Бекхэм в этом смысле потрясающий образец. Он правильно поступает: пока молод, пока популярен. Век спортсменов, как правило, очень короток, потому что спорт — очень опасный вид деятельности.
В свое время был очень популярен аргентинский футболист Марадона. Сколько он всего рекламировал! Как его только не фотографировали! Что это был за триумф! Я прекрасно помню знаменитого бразильского футболиста Пеле, который рекламировал кофе. Это было в середине 70-х годов. И тогда все было «Пеле»: и кофе так назывался, и белье, и носочки, и трусики. А Бекхэм — это момент сегодняшнего дня, двухтысячных годов. Часто великие спортсмены просто уходят, как это было с Зиданом, секс-символом Франции. Сколько обложек было с Зиданом! Я отлично помню знаменитого антильского теннисиста Яника Ноа, который рекламировал майки, трусы и носки. И как он был хорош! Наш знаменитый фигурист Евгений Плющенко тоже привлекает внимание массмедиа. Не удивлюсь, если он тоже станет лицом какой-нибудь известной марки.
Выбор дизайнера для разработки формы для сборной — очень сложный момент. Я одобряю решение не доверять дизайн одежды для наших олимпийцев Пьеру Кардену. И хотя Карден очень талантлив и много сделал прекрасных вещей, не будем забывать, что ему около 85 лет. Думаю, что для работы над дизайном современной одежды предпочтительнее выбор более перспективного в смысле возраста модельера.
В форме для олимпийской сборной также важны требования к цветовой гамме — практически всегда она перекликается с национальным флагом. Было бы удивительно, если бы русская сборная пришла в розовом с зелеными точками, это совсем бы не подошло. Поэтому не удивляюсь, что мы используем красное, белое и синее, ведь это цвета национального флага Российской империи. Есть еще темы узоров, а наша эстетика ассоциируется с хохломой, гжелью, Федоскино, каким-то народным узором. Их тоже вводят иногда в спортивную одежду: у кого-то это получается удачно, у кого-то не очень.
При всем при этом я не могу вспомнить, чтобы спортивная форма какой-то страны повлияла на развитие моды в год Олимпиады. И хотя спортивная тема всегда на высоте именно в годы Игр, почти все создатели моды обычно к спорту довольно равнодушны. Мне стыдно, но я тоже далек от этого — я в жизни не досмотрел до конца ни одного футбольного матча. Надеюсь, меня извиняет то, что я прослушал огромное количество опер, посмотрел колоссальное число спектаклей, прочел немало книг и посетил множество музеев в тех странах, где бывал.
Винтаж
Многие думают, что мода на винтаж пришла только в 2000-е годы, что именно сейчас появилось удивительное поветрие покупать и собирать платья, которым по 20, 30, 40 лет, особенно выполненные выдающимися дизайнерами, откапывать аксессуары наших мам и бабушек — сумочки, туфли, шляпки, перчатки, броши, другие ювелирные украшения.
В действительности интерес к старой одежде существовал всегда, просто раньше не пользовались термином «винтаж». Мы можем и в XVIII веке обнаружить тенденцию одеваться под XVII, т. е. тяготение к одежде столетней давности. А на протяжении XIX века все стили в одежде исключительно повторяли прошлое: ампир повторял античность, романтизм перепевал мотивы Средних веков, Ренессанса, второе рококо копировало первое рококо, затем второе барокко. Всевозможные псевдостили — псевдорусский, псевдороманский, и так до модерна. Поэтому уже в XIX веке люди с удовольствием не только собирали античные вещи — картины, мебель, посуду, осветительные приборы, но и пользовались старинными веерами, старинными ювелирными украшениями, распарывали безбожно платья XVIII века, чтобы перекроить их под современные подкорсетные платья XIX века, использовали старинные кружева.
Не было такого сезона в XIX веке, когда не носили бы винтажного кружева прошлых лет, будь то «Шантиньи», малинское, брабантское кружево или венецианский гипюр. Пользовались и старинной обувью, чаще для балов и маскарадов, а не в качестве повседневной. Да и сейчас винтаж не повседневен.
Винтаж сегодняшнего дня — отголосок той моды, которая в XX веке приходила уже дважды.
Первый раз это было в конце 1930-х годов. Когда после коронации Георга VI перед Второй мировой войной винтажная мода покорила Великобританию, женщины с удовольствием одевались в викторианские платья. Этот период в моде называется неовикторианским — в ходу были шляпки, сумочки, перчатки, другие винтажные вещи.
В следующий раз это происходило в эпоху хиппи, когда в моду пришел весь винтаж прошлого, начиная от моды 20-х годов (ар-деко), 30-х и даже 40-х, если говорить о моде на платформы, которые стали популярны в 70-е годы именно как проявление моды на винтаж.
Почему винтажная мода получила такое развитие? Потому что вся мода сегодняшнего дня — исключительно ретро. Практически нет ни одного дизайнера, который бы создал принципиально новый крой, новую линию. Человечество не столько смотрит в будущее, сколько ностальгически оглядывается назад. Людям нравится отражение прошлых времен, XXI век кажется нам слишком тревожным, мы убеждаемся, что без войны жить просто не можем. А прошлое по причине его отдаленности кажется отчасти более мирным, хотя не таким уж и мирным оно было на самом деле.
В моде прошлого многие находят романтизм, тогда как в моде настоящего его нет. С другой стороны, это и любовь к штучному изделию. Каждая винтажная вещь несет не только энергию хозяйки, но и труд человека, который создал этот удивительный предмет, особенно если речь идет о ручной работе, вышивке бисером или стеклярусом, крестиком или ришелье. Таким образом, люди, собирая винтажные вещи, как им кажется, приобщаются к более элитарной жизни, жизни бабушки или прабабушки. Сегодня в моде винтажные платья 1960-х годов, многие даже специально приезжают в Париж в знаменитую галерею «Дидье Людо» в Пале-Рояль.
Винтажное платье известного автора может стоить от 700 до 1500 евро, а на некоторые модели цены могут быть и гораздо выше, если вещь принадлежала какой-нибудь известной киноартистке, скажем Джине Лоллобриджиде или Лесли Карон. Такие вещи, естественно, поднимаются в цене, но люди, собирающие винтаж профессионально, знают, где найти его недорого, как обойти препоны всевозможных наценок, которые делает каждая профессиональная галерея, торгующая этими «именитыми» старыми вещами.
Интересно разобраться, почему именно тот или иной период истории входит в моду. В каждом процессе формирования моды существует некая модная спираль. Эта модная спираль всегда соответствует жизни одного поколения. Мода всегда возвращается, первый раз в 25–30 лет, следующий раз — через 50 лет, а потом через 100 лет. Поэтому очередное новое поколение видит огромное очарование в вещах своих родителей. И поэтому неудивительно, что в конце 60-х годов прошлого века в моду вошли 20-е годы, а в 70-е годы — 30-е, а еще позднее 40-е годы вместе с платформой и подкладными плечиками, вошедшими в моду в 80-е годы прошлого столетия.
Сейчас цикл другой, мы даже не располагаем таким количеством винтажной одежды 20-х и 30-х годов, слишком давно этот период ушел от нас, а вот близкий к нам период — 60–70-е годы. А теперь и 80-е дарят нам огромное количество этого самого винтажа, т. е. вещей, которые можно купить, достать не только на рынках США, Западной Европы, но и у нас в России и носить с большим удовольствием.
Люди вносят в моду то, что пока еще возможно. Мы бы с удовольствием ввели моду на платья ампир, только их нигде не найти, кроме эксклюзивных аукционов, поэтому повальной модой они никогда не смогут стать. Винтажная мода только тогда имеет широкое хождение, когда сходятся спрос и предложение. Если спрос велик, а предложения нет, то нет и распространения. Век винтажа довольно скоротечен, потому что все винтажные вещи гораздо более хрупкие, чем те, что делают сейчас, — полиэстер тогда не использовали, застежки менее прочные. Одежда прошлого часто сделана из натуральных материалов — это шелк, бархат, вуаль, кружево, муслин, то есть все то, к чему требуется не только специальный подход, но и очень бережное отношение в повседневной жизни. Я, как коллекционер, против того, чтобы люди носили винтажную одежду, потому что это убивает ее совершенно!
Нужно заметить, что винтаж вполне сочетается с современной одеждой, потому что вся современная одежда — это сплошь ретро, ничего новенького вам не сможет предложить ни одна марка — все только и делают, что копируют прошлое, 60–80-е годы. Вы не найдете ни одной марки, которая предложила бы вам кардинально новое. Поэтому винтажная вещь может только украсить любой современный костюм каким-то аксессуаром, какой-то деталью — шарфом, платком, поясом, сумкой или чем-то иным.
Людей, которые стремятся полностью подчинить свой образ какому-то времени, я встречаю очень мало. В моей жизни были только две такие женщины. Одна из них — англичанка, которая носила платья времен Первой мировой войны, у нее всегда была винтажная обувь, только винтажные чулки 1914 года, пояса к ним, панталоны, рубашки и корсеты. Она душилась исключительно винтажными духами и пользовалась только винтажной косметикой.
Таких людей сегодня в России вы не найдете. Многие модницы, которые решили, что они любят винтаж, на самом деле просто смешивают несколько предметов, наденут шапочку, горжетку, вуалетку и думают, что это и есть реинкарнация прошлого. Но они не слушают ту музыку, не ходят в старинном белье и не спят на старинной кровати.