В 40-е гг. стала исполнять лирико-драматич. роли:
Нина ("Маскарад"), Луиза ("Коварство и любовь"), Джемма ("Овод" по Войнич), Софья Ковалевская ("Цель жизни" бр. Тур), в к-рых ярко проявился живой темперамент актрисы, умение тонко воспроизвести одухотворённость внутренней жизни своих героинь. Е. Ж.
ЛУКИЯ (??????) [наст. имя и фам.- Лукия К о к и-ноти (????????)] (р. 21.11.1915)-греческая артистка балета и балетмейстер. В детстве обучалась танцу у частных педагогов в Афинах, затем в 1933-37-в Германии. С 1937 - балетмейстер в Нац. т-ре, с 1940- балетмейстер и ведущая танцовщица Афинской оперы (исполняла партию Нимфы - "Разносчик" Петридеса, и др.). Л.- одна из первых греч. танцовщиц, пытавшихся придать нац. танцу театр. форму. Во время оккупации Греции нем. фашистами Л. уехала из Греции. В 1947-50 выступала преим. в США. В 1951, вернувшись в Грецию, возглавила балетную школу при Афинской опере, а в 1953 открыла свою школу. С 1957 работает балетмейстером в Пирейском т-ре греч. трагедии, с к-рым в 1963 приезжала в СССР. Е. С.
ЛУККА (Lucca), Паолина (25. IV. 1841-28. II. 1908) - австрийская артистка оперы (драматич. сопрано). По национальности итальянка. Пению обучалась в Вене, пела в хоре Венской оперы. В 1859 дебютировала в Оло-моуце в партии Эльвиры ("Эрнани" Верди) и сразу завоевала известность. В 1861 по приглашению Мей-ербера выступила в Берлинской придворной опере, где оставалась до 1872. Под рук. Мейербера Л. исполняла партии в его операх, в т. ч. Селика в "Африканке" (одна из лучших партий Л.). Выступала в России (1868-69, 1877), Англии, США и др. странах. В 1874-89 пела в Венской придворной опере, после чего оставила сцену. Обладала голосом редкой красоты, большого диапазона (две с половиной октавы), выдающимся драм. талантом.
Партии: Церлина ("Дон Жуан"), Керубино ("Свадьба Фигаро"), Кармен; Норма (о. п. Беллини), Церлина ("Фра Дьяволо" Обера), Валентина ("Гугеноты"), Леонора ("Фаворитка" Доницетти), Маргарита ("Фауст") и др.
Лит.: J a n s e n-M ara A. und Weisse-Zeh-rcr D., Die Wiener Nachtigall, В., [1935].
ЛУКО КРУЧАГА (Luco Cruchaga), Херман (1894- 2. VI. 1936) - чилийский писатель, драматург, журналист, художник. Лит. деятельность начал как автор рассказов. Первая пьеса Л. "Хозяин и господин" (1926, труппа Э. Лильо) направлена против продажности, моральной развращённости бурж. общества. Подлинное признание получила психологич. драма "Вдова Апабласы" (1928, труппа А. Харкеса - Э. Лильо) о судьбе волевой, мужественной женщины, пожертвовавшей своим счастьем для пасынка. Эта пьеса, отличающаяся глубиной и силой разработки характеров, нац. колоритом, богатством нар. языка,- одно из лучших произв. чилийской драматургии. В 1956 её пост. Эксперимент, т-р ун-та Чили и с этого времени пьеса ставится мн. т-рами страны. Среди др. пьес- "Ставок больше нет", "Плясун".
Лит.: Duran Cerda J., Panorama del teatro chileno 1842-1959, Santiago, 1959. Л. Х.
ЛУКОВСКИЙ, Игорь Владимирович [р. 26. IV (9. V). 1909] - русский советский драматург. В 1925-28 учился в Одесском кинотехникуме. Лит. деятельность начал в 1925. В 1937 дебютировал в драматургии историч. пьесой "Емельян Пугачёв" (ЛенТЮЗ). ?дальнейшем Л. продолжил работу в жанре историч. драмы - "Адмирал Нахимов" (1941, моек. Камерный т-р), "Битва при Грюнвальде" (1944) и др. Л. принадлежит также св. 50 одноактных пьес, либретто оперы "Три встречи" (1942), оперетты "Роза ветров" (1946), а также киносценарии - "Зигмунд Колосов-ский" (1946), "Адмирал Нахимов" (1947, Гос. пр. СССР, 1947) и др.
Др. пьесы: "Закон звезды" (1946), "Тайна вечной ночи" (1949, Центр, детский т-р), "Верность", (1954, т-р "Ромэн"), "Была ли Атлантида?" (1962) и др. Дм. Д.
ЛУКЬЯНОВ, Александр Павлович [р. 26. VII (8. VIII). 1901] - русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1954). Родился в семье сельского учителя. В 1924 поступил в театр. школу при Моск. т-ре Революции (педагог А. Л. Грипич). С того же года работает в Т-ре Революции (ныне Т-р им. Маяковского).
Первонач. Л. играл лирич., романтич. роли молодых героев, был одним из партнёров М. И. Баба-новой. Роли: Жадов; Ромео ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Теодоро ("Собака на сене" Лопе де Вега), Герман ("Таня" Арбузова). В 50-60-е гг. играет гл. обр. характерные роли: Глухов ("Победители ночи" Штока), Антипа ("Зыковы"), Тихон ("Гроза"), Хлебников ("Персональное дело" Штейна), Пыляев ("Садовник и тень" Леонова), Подрезов ("Человек в отставке" Софронова), Монах ("Фауст и смерть" Левады), адмирал Часовников ("Океан" Штейна), поэт Бен Александер ("В горах моё сердце" Сарояна). Л. выступает на радио как чтец. Бал.
ЛУКЬЯНОВ, Сергей Владимирович [р. 14 (27). IX. 19101 - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1952). Вырос в шахтёрской семье, учился в горнорудном уч-ще. 9 лет работал на шахте, одновременно занимаясь в кружке театр. самодеятельности. После исполнения роли Годуна в спектакле "Разлом" был приглашён в труппу проф. т-ра ("Донбасский т-р", 1929). В 1929-31 был артистом Харьковского Краснозаводского т-ра. Затем играл в Архангельске и др. периферийных т-рах. В 1956-63-актёр МХАТ. В 1942-55 и с 1963-в Т-ре им. Вахтангова.
Л. - актёр совр. гражданской темы. Его герои - борцы за справедливость: коммунист Прокоп, шахтёр
Кондрат ("Приезжайте в Звонковое" и "Макар Дубрава" Корнейчука), редактор-демократ Макс Вента ("Заговор обречённых" Вирты), Робби ("Миссурий-ский вальс" Погодина) (все в т-ре им. Вахтангова). Образы, созданные Л., народны, отмечены лиризмом, юмором, большой сценической искренностью и обаянием. В произв. классич. драматургии Л. сыграл Кудряша ("Гроза", Т-р им. Вахтангова), Лопахина ("Вишнёвый сад", МХАТ) и др. Лучшая роль Л. в т-ре - Егор Булычев ("Егор Булычев и другие", 1951, Т-р им. Вахтангова; Гос. пр. СССР, 1952). Творчески следуя традициям Б. В. Щукина, Л. в то же время оттенял в Булычеве черты человека из народа, отец к-рого "плоты гонял".
Л. много снимается в кино: Гордей Ворон ("Кубанские казаки"), полковник милиции Афанасьев ("Дело Румянцева"), старый рабочий Матвей Журбин ("Большая семья") и др.
Лит.: Ясколько Е., Дорогой современника, "Театральная жизнь", 1962, № 10, с. 12-14; АйзенштатО.. Человек из народа, "Театр", 1950, № 11, с. 41-47; М а ц-к и НА., "Егор Булычев" в театре им. Евг. Вахтангова, "Театр", 1952, .№ 4, с. 45-57. О. Р.
ЛУНАЧАРСКИЙ, Анатолий Васильевич [23 .XI (5. XII). 1875, Полтава,26. XII. 1933, Ментона, Франция] - русский советский государственный и общественный деятель, драматург, литературный и театральный критик. Чл. Коммунистич. партии с 1897. Академик (1930). Род. в семье чиновника. Окончил два курса естественно-философского ф-та в Цюрихе. С юности был связан с марксистскими кружками, 17 лет вступил в с.-д. организацию и вскоре стал профессиональным революционером. Активный участник революции 1905-07.
Лит.-критич. деятельность Л. началась в 1900-х гг. Он сотрудничал в ряде периодич. изданий, выступал по вопросам лит-ры, т-ра. Находясь за границей (был в эмиграции в 1906-17), систематически знакомил рус. читателя с зарубежным иск-вом ("Парижские письма" в журнале "Театр и Искусство"). Вопросами эстетики Л. занимался с начала своей лит. деятельности ("Основы позитивной эстетики", 1904). Критикуя упадочную культуру Запада, Л. последовательно защищал реализм, идейность, демократич. тенденции рус. иск-ва от модных веяний модернизма и декаданса" Однако в те годы его взгляды ещё не были свободны от субъективного идеализма, биологизма, а определение прекрасного носило надклассовый характер. Идеологии, ошибки Л., особенно резко проявившиеся в годы реакции (богостроительство), были раскритикованы В. И. Лениным в книге "Материализм и эмпириокритицизм".
После революции Л. целиком посвятил себя культурному строительству в СССР, активно проводил ленинскую политику в области иск-ва, участвовал в создании ряда партийных документов ("Декрет об объединении театрального дела в России", подписанный Лениным и Л. 26 авг. 1919, и др.). Первый нарком просвещения РСФСР (1917-29), Л. осуществлял гос. руководство сов. т-ром, разрабатывал и утверждал его идейно-политич. и организационные принципы; привлекал лучших представителей художеств. интеллигенции к строительству нового т-ра. В своих статьях и выступлениях Л. требовал охраны культурных ценностей прошлого от нигилистич. посягательств, призывал бережно относиться к академич. т-рам, к художникам старшего поколения. В обстановке ожесточённых споров о возможности использования реализма для нужд революц. иск-ва Л. выдвинул лозунг "Назад к Островскому!" (1923), резко протестуя против сценич. искажения классики; неустанно пропагандировал творчество выдающихся актёров и режиссёров-реалистов (статьи о Мочалове, Федотовой, Южине, "Для чего мы сохраняем Большой театр?", "Очерк истории Художественного театра", "К столетию Малого театра", "Станиславский, театр и революция" и др.).
Не менее активно способствовал Л. росту новых явлений в иск-ве, он поддерживал художественные коллективы, сложившиеся после революции, поощрял искания, внимательно следил за жизнью молодых театров, пропагандировал сов. драматургию (статьи о т-рах - Большом драматич. т-ре в Ленинграде, о Т-ре им. Вахтангова, о т-ре Революции, Траме, детском т-ре, цирках, статья "Достижения театра к девятой годовщине Октября", и о спектаклях - "Барсуки". 1 "Бронепоезд 14-69" во МХАТе и др.). j
Л. вёл неустанную борьбу с формализмом, лженова- ; торством. Критикуя формалистич. и идеалистич. за- блуждения таких художников, как В. Э. Мейерхольд, А. Я. Таиров, Л. выделял в их творчестве жизнеспособное, реалистич. начало. Но, проявляя терпимость, чуткость, педагогич. такт в оценке сложных явлений иск-ва, Л. порой допускал излишний либерализм. Так, не встретили у него должного отпора выступления футуристов, он соглашался с требованием автономии для Пролеткульта. Эти ошибки Л. были осуждены В. И. Лениным. Один из самых эрудированных людей своего времени в области лит-ры и иск-ва, Л. был прекрасным оратором, блистательным полемистом, обладал острым критич. темпераментом.