ния мечты! Всего за свою жизнь Любовь Полищук снялась в 87 фильмах. Последние годы жизни снималась в сериале «Моя прекрасная няня», хотя была тяжело и неизлечимо больна.
Умерла в 2006 году от саркомы позвоночника.
20. Лия Ахеджакова
«Во всех ролях ты одинакова, актриса Лия Ахеджакова!» написал про нее Валентин Гафт и был прав – ее героинь практически невозможно представить в ином исполнении. Они редко были главными – но всегда яркими, запоминающимися и… ахеджаковскими, иначе не скажешь. Ее героини – «девочки-старушки», разговаривающие с миром языком ультиматума и заставляющие других взглянуть на привычное с новой точки зрения.
Родилась она 9 июля 1938 года в Днепропетровске, в семье ведущей актрисы и главного режиссера Адыгейского областного драмтеатра. Родители не хотели для нескладной, неприметной и неловкой дочери судьбы актрисы, отговаривали и руководители студий, куда она пыталась поступить с 17 лет. Ей все говорили – «Актрисой тебе не быть!».
Но она не поверила.
Сумела поступить в филиал ГИТИСа, долго работала в ТЮЗе, играя мальчиков, зверят и разные предметы, потом перешла в «Современник». Лия Меджидовна, как и ее героини, не признает невозможного не только на сцене. Так, например, никто не верил, что удастся достать невероятно дефицитное лекарство от туберкулеза, когда умирала ее мама – а Лия не поверила и написала письмо Сталину с просьбой о помощи. И лекарство было доставлено.
Двукратная обладательница премии «Ника» за лучшую женскую роль второго плана, снялась в 80 фильмах. Была замужем за актером Валерием Носиком, художником Б. П. Кочейшвили и фотографом В. Персияновым. Построила загородный дом с актрисой Будницкой. Детей нет.
21. Алиса Френдлих
Родилась Алиса Бруновна 8.12.34 в Ленинграде, в семье актеров. Ее мама рано бросила сцену и стала бухгалтером, родители развелись еще до войны. Семья Алисы в полной мере ощутила как сталинские репрессии (брат отца с женой были расстреляны), так и весь ужас блокады.
В школе Алиса занималась в театральном кружке, и к выпуску была уверена, что станет актрисой. Обладая сильным и чистым меццо-сопрано, одно время собиралась поступить в оперу, но отец уговорил выбрать драму. С отличием закончила ЛТИ, во время учебы вышла замуж за однокурсника В. Карасева, но после выпуска развелась. Работала в театрах Комиссаржевской и Ленсовета, где режиссер Владимиров сумел оценить и раскрыть ее талант, а с 1960 года стал ее вторым мужем (в 1981 он с ней разведется, прочтя в газете статью с названием «Театр одной актрисы»). Третьим мужем был художник Ю. Соловей, с ним прожила до 1990 года.
С 1955 года начала сниматься в кино, но редко, в эпизодах. Рязанов пробовал ее на главную роль в «Гусарской балладе» и считал, что сыграла она просто божественно, но в итоге был вынужден предпочесть Голубкину. Алиса была слишком женственна, и режиссер счел, что никто не поверит ей, попытайся она сыграть мужчину. В 1960 Рязанов снова хотел взять Фрейндлих на главную роль в «Зигзаге удачи», где под нее специально писался образ Алевтины, но помешала беременность актрисы. Не дали ей сыграть главную роль и в театральной версии «Иронии судьбы», хотя Рязанов отдал пьесу в театр с обязательным условием, чтобы главную роль играла именно Фрейндлих. И только в «Служебном романе» им наконец-таки удалось поработать вместе.
Фильм оказался просто бомбой. Все его создатели (кроме, конечно же, самой Алисы Бруновны) были удостоены Государственной премии. Исполненные ею песни («У природы нет плохой погоды» и «Моей душе покоя нет») в тот же миг стали хитами. В 2011 году сняли римейк.
Десять лет не снималась в кино – чтобы в 2004 за великолепно сыгранную роль умирающей старухи в ленте «На верхней Масловке» получить вторую «Нику».
22. Михаил Боярский
Михаил Сергеевич (внук митрополита Кинешемского и Ивановского Александра) родился 26.12.49 в Ленинграде, в актерской династии Боярских. Окончил музыкальную школу при филармонии, а потом и ЛГИТ, по окончании института работал в театре Ленсовета. Начинал с массовки, никогда не отказывался ни от одной роли, даже самой мелкой и на первой взгляд неинтересной – и уже через несколько месяцев стал самым играющим артистом театра.
В кино начал сниматься еще школьником, в короткометражках, но настоящий дебют состоялся в 1974 («Соломенная шляпка»). Известность пришла двумя годами позже, после разноплановых ролей в фильмах «Старший сын», «Новогодние приключения Маши и Вити» и «Мама», а «Собаки на сене» и «Три мушкетера» вознесли ее на немыслимую высоту. Интересный факт – изначально в «Мушкетерах» Боярский должен был играть Рошфора, роли поменяли буквально в последний момент. Михаил – член гильдии каскадеров и большинство трюков в фильме исполнял сам, в том числе и прыжки из окон второго этажа в стог сена. Критики фильм буквально разгромили – ни одной положительной рецензии, но зрители посчитали иначе.
Режиссер Юнгвальд-Хинкевич назвал Боярского единственным настоящим секс-символом советского кино. В роли романтического героя ему не было равных – открытки и плакаты с его изображением раскупались влет, а молодые мамочки по многу раз водили своих детей на спектакль «Трубадур и его друзья» – только чтобы послушать арию Трубадура в его исполнении.
С будущей женой Ларисой Луппиан познакомился еще в институте, но сблизился лишь на репетициях «Трубадура» (она там играла Принцессу). Расписались в конце 70х. Дочь Елизавета тоже актриса, сын Сергей – музыкант, бизнесмен, политик, кандидат в депутаты.
23. Анатолий Папанов
Анатолий Дмитриевич родился 31.10.22 в Вязьме, в семье рабочего. Мать была полячкой. В конце 20-х семья переехала в Москву, где Толя пошел в школу, по окончании работал на заводе литейщиком и участвовал в художественной самодеятельности.
В 1941 ушел на фронт, но почти сразу был тяжело ранен и демобилизован. В 1942 поступил в ГИТИС, после окончания работал в новом театре в Клайпеде. С 1948 – актер московского Театра Сатиры. Множество спектаклей с его участием было заснято на пленку, породив новое направление – телеспектакли.
В кино впервые снялся в 1937, в эпизоде «Ленина в октябре». Позже создал немало разноплановых образов, как сатирически-комедийных («Берегись автомобиля», «Лев Гурыч Синичкин»), так и серьезных («Живые и мертвые», «Холодное лето 53-го»)
С 1965 озвучивал мультфильмы. В 1967 году в мультфильме «Ну, погоди!» впервые озвучил волка – и стал кумиром не одного поколения малышей.
В 1945 женился на актрисе Н. Каратаевой, в 1954 родилась дочь Елена, впоследствии тоже ставшая актрисой. Преподавал в ГИТИСе, выступал и как режиссер Театра Сатиры (1987, «Последние»)
Всю жизнь Анатолий Дмитриевич был моржом, а умер в августе 1987 от остановки сердца во время холодного душа.
24. Олег Янковский
Родился Олег Иванович 23.02.44 в Казахстане, потом семья переехала в Саратов. Отец Олега Ян (позже Иван) до революции был штабс-капитаном и лейб-гвардейцем, отличился во время первой мировой, сражался вместе с Тухачевским, за что и отсидел потом дважды, в тридцатом и тридцать седьмом. После смерти отца 14-летний Олег какое-то время жил со старшим братом-актером в Минске и иногда заменял заболевших актрис-травести, но к театру относился несерьезно, предпочитая футбол.
После школы собирался поступать в медицинский, в Саратовское театральное училище попал случайно. На втором курсе женился на Л. Зориной, будущей звезде Саратовского театра, где они оба стали работать после выпуска, но Олег – лишь в эпизодах. Их сын Филипп тоже стал актером и кинорежиссером.
В кино Олег тоже попал случайно – режиссер Басов перед съемками «Щит и меч» увидел его в ресторане и восхитился арийской внешностью. Снявшись в этом фильме и в «Служили два товарища», Янковский сразу стал знаменит и востребован. Сценарист Валерий Фрид сказал, что Олег умеет молчать и просто смотреть так выразительно, как другие никогда не научатся говорить. В 1973 году актер перешел в московский Ленком к Марку Захарову, у которого в 1976 снялся в роли Волшебника в «Обыкновенном чуде», необычной подачей образа Волшебника выведя эту довольно легкомысленную сказку Шварца на уровень философской притчи.
Но визитной карточкой актера стала роль барона в фильме Захарова «Тот самый Мюнхгаузен». Снимался в Италии у Тарковского («Ностальгия»). Оказался последним народным артистом развалившегося Союза – его фамилия была последней в последнем утвержденном списке. Снимался у французских, британских и греческих режиссеров. Последняя работа – митрополит Филипп в ленте «Царь» произвела фурор на каннском фестивале – за три дня до смерти актера от рака поджелудочной (в мае 2009)
25. Николай Караченцев
Николай Яковлевич родился 27.10.44 в Москве, в артистической семье – отец художник, мать – балетмейстер-постановщик. С отличием закончил школу-студию при МХАТ в 1967 году, стал артистом Ленкома – и почти сразу же стал широко известен благодаря исполнению главных ролей в спектакле «Тиль» и рок-опере «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», а в 80-х прогремел на всю страну в «Юноне и Авось», которая с успехом идет на сцене Ленкома по сей день.
В кино Николай начал сниматься с 1967 года, но известность пришла лишь в 1976, после фильма «Старший сын». После этого его стали приглашать наперебой. Взрывной, спортивный и музыкальный, он создавал яркие и запоминающиеся образы самого разного плана, но наиболее широко раскрывался в эксцентричных комедиях. После «Приключений Электроника» его узнавали мальчишки на улице и кричали вслед: «Ури, Ури! Где у него кнопка?!».
В 2005 году попал в автоаварию и получил тяжелую черепно-мозговую травму, после которой до конца так и не восстановился (20 дней пролежал в коме). Благодаря израильским врачам сумел частично восстановить речь, но к актерской деятельности более так и не вернулся.
За свою жизнь Николай снялся в 90 фильмах, еще десяток сдублировал, озвучил 24 мультфильма и 4 аудиоспектакля. Женат на актрисе Л. Поргиной, сын Андрей – адвокат.