Итак, мы несколько раз переработали вступительную часть шоу. После долгих экспериментов нам удалось добиться того, чтобы введение в курс дела занимало не более пяти-шести минут. За это время мы рассказывали о книге, ее авторе и о том, в чем заключается ее возможная помощь.
Несмотря на то что это комедийное шоу, мы приняли решение подавать вводку в простой, нейтральной манере. Мы хотели, чтобы слушатели до определенного момента не догадывались, нравятся нам эти книги или нет. С такой подачей мы могли удержать любую аудиторию – как поклонников такой литературы, так и ее противников.
Теперь разработка такой крошечной части шоу кажется титаническим усилием. Но я прошу вас запомнить это раз и навсегда: первые пять минут первой серии подкаста имеют решающее значение. Согласно данным радиостанции NPR One за 2016 год, подкасты обычно теряют от 20 до 35 процентов слушателей в течение первых пяти минут. Скорость оттока слушателей в первые пять минут выпуска в разы выше, чем в любое другое время.
Потратьте, если надо, 50 часов на проработку первых пяти минут вашего шоу, и вы не пожалеете – ваши труды окупятся сполна.
Некоторые ведущие подкастов совершают ошибку, смеясь и болтая друг с другом в течение 10, 20, а иногда даже и все 30 минут своего шоу. Ведущие, которые дружат между собой, иногда забывают, что они вообще-то не одни. А кто не любит проболтать нескольких часов с друзьями? Ответ: новые слушатели.
Позвольте проиллюстрировать:
Вы когда-нибудь были на вечеринке, где в основном только незнакомые вам люди? Может, друг пригласил вас на вечеринку своего приятеля. Вы пришли и поняли, что ваш друг опаздывает и теперь делаете все возможное, чтобы быть общительным. Вы подходите к одной компании разговаривающих незнакомцев. Но никто из них не признает вас. Вместо этого они просто продолжают разговаривать. Вы предположили, что разговоры о кулинарии или, к примеру, о королевской семье могут быть им интересны. Но они даже не потрудились поприветствовать вас. Вы чувствовали себя изгоем и задавались вопросом, может стоит сказаться больным и пойти домой смотреть телевизор.
То же самое происходит с новым слушателем популярного шоу, в котором ведущие постоянно подкалывают друг друга. Вы, ведущие, весело проводите время друг с другом, и ваши старые слушатели, вероятно, тоже, но новые понятия не имеют, кто вы и о чем вы говорите, как гости чужого праздника.
Решение простое: кратко рассказывайте суть шутки. Затем сделайте то, что вы бы сделали, подойди к вам незнакомец на вечеринке: «Привет, меня зовут Джефф, а это Сьюзан, мы только что говорили о том, почему овсяное печенье с изюмом – самая лучшая выпечка на свете, хотя многие считают, что шоколадное вкуснее».
Перебор с личными приколами и ноль внимания новичкам – сомнительный бонус – будь вы на вечеринке или во время записи подкаста. Будьте хорошим ведущим, а ведь вы такой и есть! Пусть каждый слушатель почувствует, что ему рады!
9Подготовка к написанию сценария
Рано или поздно вам понадобится сценарий. В некоторых случаях сценарий зарождается на стадии планирования подкаста. Иногда он становится нужен позже, уже на этапе создания шоу – после того, как вы соберете аудиокомпоненты воедино и выполните ряд других задач. Но независимо от того, когда вам потребуется основа основ, а сценарий – она самая, я хочу, чтобы вы начали думать уже сейчас, что нужно сделать для написания хорошего сценария.
Большинству проектов нужен только минимальный сценарий – или, если быть точнее, наброски. Например, рассмотрим шоу в формате списка. Мы назовем это воображаемое шоу «ТОП-5 лучших рестлеров недели». Возможно, в плане будет только ваше введение, список из пяти борцов, по две причины попадания каждого из них в ваш рейтинг, а затем заключение.
Другой пример шоу без сценария: подкаст в формате круглого стола. (Например, The Waves от Slate, где я несколько раз была приглашенной ведущей.) Аналогичная схема: введение, заявление основной темы, представление участников дискуссии, перечисление трех блоков и ряда значимых моментов по каждому из них, заключение.
Шоу, для разработки которых требуются лишь набросок сценария, имеют много преимуществ по сравнению с подкастами, для которых пишутся «талмуды». Без жесткого сценария у ведущих появляется легкость импровизации. Так ведущие лучше раскрываются в общении друг с другом. И писанины меньше!
Правда, это не означает, что у вас меньше работы и ничего не надо планировать. Когда нет сценария, иногда нужно быть подготовленным лучше, чем с ним, – как заполнить ниоткуда взявшуюся паузу? Это значит, что вы должны заранее знать, на чем вы акцентируете внимание, рассматривая тему, и почему. В конце концов вы же не на ходу придумываете причины, почему некоторые рестлеры покорили вас на этой неделе, верно?
Эфир без сценария – прыжок с парашютом без страховки. Если потеряли нить повествования, то и подсмотреть негде.
Есть шоу, которые, безусловно, нуждаются в крепком сценарии, где ведущие читают большую часть написанного с листа, слово в слово. Например:
Любые новостные программы, такие как Daily или Up First. Эти шоу опираются на факты, которые могут меняться в течение дня или недели, поэтому важно убедиться, что информация регулярно обновляется.
Шоу, в которые вы включаете аудиовставки, сделанные вне студии. Например, Revisionist History или Mystery Show. Из всего материала, который вы собрали, что в итоге войдет в шоу? Что вы будете говорить в перерывах между фрагментами, чтобы развивать историю дальше? Какие лиды будут у каждой из дополнительных вставок?
Аудиопьесы на основе художественных текстов или в формате реалити-шоу.
Уроки и лекции, как, например, в You Must Remember This или Unladylike. Такие подкасты включают множество фактов, и сценарий необходим, чтобы убедиться, что ничего важного вы не упустили.
Давайте пройдемся по каждому из этих видов сценариев шоу, чтобы я смогла дать вам несколько советов о наиболее важных моментах в каждом из них.
НОВОСТНЫЕ ШОУ: следуйте правилу журналистики «не хороните лид»[10]. Под этим я подразумеваю, что не нужно составлять длинное, запутанное введение в самом начале вашего подкаста, слушатели на такое не поведутся. Начните с главного, объясните тему и заголовок и только потом переходите к деталям, которые слушатели смогут живо себе представить. И обязательно перед всем этим озвучить план записи, про которую мы будем говорить в главе, посвященной структуре шоу.
ШОУ С БОЛЬШИМ КОЛИЧЕСТВОМ МАТЕРИАЛА, СОБРАННОГО ВНЕ СТУДИИ: «Записать хрипушку» – многие из нас используют в аудиоиндустрии знают, что это – набрав разных голосов вне студии, вы позволяете им рассказать вашу историю. Многие новички начинают с того, что сначала решают, о чем они расскажут, затем пишут сценарий, а после в уже готовый текст вставляют новые фрагменты интервью, чтобы проиллюстрировать то, о чем они говорят. Так делать не надо.
Да, вы должны понимать, о чем будете рассказывать, но ваш следующий шаг – это сбор аудиоматериалов, которые расскажут историю за вас, – это может быть чья-то уместная реплика, экспертное мнение и т. д. После того, как эти файлы будут собраны, я настоятельно рекомендую сделать их расшифровку с помощью стороннего сервиса или самостоятельно. Затем просмотрите эти записи и выберите те части, которые проиллюстрируют ваши истории и составьте для этих врезок короткий сопроводительный текст.
АУДИОПЬЕСЫ, ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ РАССКАЗЫ, РЕАЛИТИ-ШОУ: рискуйте. Моя подруга Энн Хепперманн, основательница премии Sarah Awards for Audio Fiction, говорит: «Бросьте вызов привычным аудиоформатам и раздвиньте границы того, чем аудио может и должно быть». Прелесть подкаста заключается в ваших возможностях создать целую вселенную без миллионных вложений, без аренды студии и прочее. Послушайте подкасты Welcome to Night Vale и Homecoming – это отличный пример, как можно сделать успешный продукт без связей и денег.
УРОКИ И ЛЕКЦИИ: я не могу сказать о важности сбора материала. Соблазн будет заключаться в том, чтобы привести кучу фактов, дат, имен и так далее, без творческой переработки. Ваши слушатели здесь не только ради фактов. Если им нужны факты и ничего больше, они могут читать энциклопедию. Им нужен ваш взгляд на них.
Это очень важно для каждого подкастера, независимо от того, какой сценарий вы пишете: быть рассказчиком. На первый взгляд может показаться, что вы просто передаете информацию или ведете разговор. Но как подкастер, вы делаете гораздо больше: сказанное вами дает слушателям пищу для размышлений, западает в их души. В идеале ваш сценарий должен отражать и это тоже. Поэтому придумайте сюжет, в который вы сможете вплести все факты. Пользуйтесь приемами, которые нравятся публике, но соблюдайте баланс между информацией и вашим творчеством по ее обработке.
Помните, что вы пишете текст для восприятия на слух. Тут могут быть сложности, поскольку стандартный печатный текст, как правило, не предназначен для озвучки и восприятия на слух. Но подкастинг про другое.
Вот вам задача: «Популярный аккордеонист и флейтист, игравший в кафе в студенческие годы, Джон Смит, разменявший третий десяток, вступил в новый период жизни, что не редкость для некогда подающих надежды музыкантов старше тридцати лет, – период стабильности и осознания того, что всемирная слава и богатство так и не случились».
Попробуйте прочитать это предложение вслух. Сколько раз вы запнулись, чтобы сделать глубокий вдох? Сколько раз вы спотыкались о слова? Что звучало неуклюже? Что-нибудь из этого звучало естественно?
Дело в том, что предложение прекрасно смотрится в печатном виде, но оно совершенно не подходит для чтения вслух. Когда вы пишете для радио, вы должны учитывать, где ведущий возьмет дыхание. Поэтому фразы должны быть более короткими и острыми. Вам нужны слова с меньшим количеством слогов. Речь должн